Im Frühling erwacht die Natur und zeigt sich überall in überschwänglicher Weise. Davon lassen wir uns in diesem Online-Kurs inspirieren zu wundervollen Blütenaquarellen, die fein und akurat aber auch expressiv und individuell sein können.

Erweitern Sie über Kunstschaffende und Kunstgeschichte Ihren Stil. Wir sehen uns die Entwicklung des künstlerischen Werks von Max Beckmann an, seine großen Themen Welttheater, Geschlechterrollen, Leben im Portrait sowie seine Biographie und andere künstlerische Einflüsse. Von Beckmanns Techniken und Themen ausgehend entwickeln wir ganz spielerisch eigene Arbeitsweisen in Malerei oder Zeichnung, so dass Sie zwischen den Kursterminen auch eigenständig zu Hause arbeiten können. Den letzten Termin nutzen wir vor allem für die gemeinsame Bildbesprechung.

Der Kunstclub richtet sich an alle, die zu Hause malen und zeichnen und denen der Austausch mit anderen fehlt. Wir treffen uns wöchentlich, tauschen uns über künstlerische und technische Fragestellungen. Wir besprechen gemeinsam die eigenen Bilder in der Gruppe.

In diesem Online-Kurs werden Sie in sehr einfachen Schritten zur Darstellung von Tieren in Bewegung in Öl oder Acryl geführt. Vorwärtspreschender Gepard, umherspringender Hund, flatternder Vogel... Die Adjektive sind wichtig. Wir analysieren Tiere auf Fotovorlagen und verstehen, was eine Bewegung ausmacht. Spüren dieser nach und malen ein wunderbar lebendiges Bild!
Die Kursteilnehmenden erlernen, ein Tier in der Bewegung darzustellen und erhalten Unterstützung und Tipps.

Ganz groß und in strahlenden Farben toben Sie sich in diesem Kurs aus! Wir nehmen uns einen einzigen Gegenstand vor und entfalten ihn in seiner ganzen Pracht überdimensional groß auf der Leinwand. Dabei entdecken Sie die Vielfalt der Farben, die bei einer Vergrößerung zum Vorschein kommen.

Ein kreativer Sonnengruß am Morgen in Form eines experimentellen Kurses mit vielen Anregungen und Aufwärmübungen. Wir erstellen kleine Serien in einer Mischung aus Zeichnung, Malerei & Collage auf A5 oder Postkarten-Format. An jedem Termin widmen wir uns mit unterschiedlichen Methoden und Techniken dem Thema des Tages. Wir malen nach Musik, zeichnen blind oder mit links - oder beides. Wir kleben Collagen und übermalen sie oder malen Bilder und überkleben sie. Es geht nicht um ein perfektes, schönes Kunstwerk, sondern alleinig ums ausprobieren und um den Spaß am kreieren.
Als Vorbereitung für den jeweiligen Kurs sollten ein paar einfache künstlerische Papiere vorbereitet werden. Die kurze Anleitung dazu erfolgt nach der Anmeldung.

Wie komme ich zu dem Portrait, das ich sehe, aber meistens nicht malen kann? In diesem Online-Kurs lernen wir, einem Portrait Zeit zum "Wachsen" zu geben und bauen es von innen nach außen auf. Wir beginnen mit zeichnerischen Farb- und anschließenden Formübungen, beobachten dabei die Dreidimensionalität und malen, indem wir die Farben übereinandersetzten und peu à peu das Portrait bilden.

Wer kennt das nicht - trotz gut gefülltem Malkasten fehlen immer einige Farbtöne oder das Mischen eigener Töne funktioniert einfach nicht richtig. Da ist das vorhandene Grün zu kreischend, das Blau zu intensiv, will man Violett mischen, entsteht ungewollt ein Braunton, das Dunkelgelb verliert jede Leuchtkraft... Hier erhalten Sie Tipps und Anregungen, mit denen das Farbenmischen gelingt und Spaß bringt.

Sommerzeit - wenn draußen die Sonne scheint! Wir beschäftigen uns in diesem Malerei-Kurs mit sommerlichen Freizeitaktivitäten: Baden im See, Picknicken am Strand, Frisbeespielen im Park und natürlich eigene Ideen zu diesem Thema. Sie können auch Urlaubsorte, Menschen in Cafés und Bars, Natur im Sommerlicht oder themenbezogene Stillleben wie z. B. große Eisbecher oder saftige Früchte malen. Den Inspirationen durch die warme Jahreszeit sind keine Grenzen gesetzt und Sie können sich in diesem Online-Kurs unter fachkundiger Anleitung malerisch austoben.

"Die Farben haben einen geheimnisvolleren und mächtigeren Einfluss auf uns als alles andere, sie handeln auch ohne unser Wissen" (Robert Delaunay)
Farben sind in diesem Online-Kurs unser Thema und Motiv. Wir untersuchen die Wirkung der Farben, warum springt uns Cyanblau im hellroten Umfeld entgegen? Wie entstehen gebrochene oder bunte Farbklänge, wie kann ein Bild farblich verdichtet oder ausbalanciert werden? Wir beobachten und experimentieren mit verschiedenen Maltechniken und entdecken unterschiedliche Farbräume an gegenständlichen und abstrakten Motiven.

Federzeichnung und Aquarell sind ein nahezu perfektes Paar. Beide transportieren Leichtigkeit, Verspieltheit und Freude und geben sich gegenseitig das besondere Etwas. Stillleben mögen sich als Bildmotiv wenig attraktiv anhören, aber genau deshalb zeigt dieser Kurs, welch schöne Bilder entstehen können. In diesem Online-Kurs wird live gezeigt, wie das Bild erarbeitet wird. Sie vollziehen die Schritte gleich nach und können so direkt Fragen stellen, sollte es nicht sofort klappen.
Zur Anregung: https://anja-esselborn.de/galerie.html

Wir werden uns intensiv mit der ausdrucksstarken Malweise der Expressionisten beschäftigen. Der Einsatz kräftiger Farben, vereinfachter Formen sowie ein kraftvoller Pinselduktus stehen im Mittelpunkt unserer malerischen Studien. Wir betrachten zunächst Gemälde, arbeiten dann aber auch nach Fotovorlagen, um diese zu abstrahieren und mit Leidenschaft auf den Bildgrund zu bannen.

Gemüse und Früchte, fein oder üppig drapiert, geben den Anlass zum Malen eines Stilllebens! Saisonal, regional oder mediterran - Sie stellen das Arrangement für eine knackige Mahlzeit nach eigenen Wünschen zusammen, nach Herzenslust wird komponiert, gezeichnet und gemalt. Ob traditionell, wie in alten holländischen Gemälden oder farbstark und abstrakt wie bei Picasso oder Braque - die Stilllebenmalerei bietet viele Möglichkeiten! Ein Blick in die Kunstgeschichte hilft bei der Umsetzung. Unweigerlich kommt beim Malen der Appetit, dann heißt es: Es ist angerichtet und die guten Rezepte werden auch ausgetauscht!

Sommer in Hamburg! Wir beschäftigen uns in diesem Malerei-Kurs mit typischen Hamburger Motiven: Wasser, Hafen, Schiffe, Kräne, Möwen, Alster, Parks - und natürlich Ihren eigenen Ideen zu diesem Thema. Den Inspirationen durch diese wunderschöne Stadt am Wasser sind keine Grenzen gesetzt und Sie können sich in diesem Online-Kurs unter fachkundiger Anleitung malerisch austoben.

Wir werden in diesem Online-Kurs Portraits nach fotografischen Vorlagen mit Acrylfarben malen. Dabei beschäftigen wir uns mit der Anatomie des Kopfes, den Proportionen und der farblichen Gestaltung. Angestrebt wird dabei aber nicht die bloße fotorealistische Wiedergabe in der Malerei, sondern die Umsetzung des Portraits in einen malerischen Stil, dessen Ausdruck bestimmt wird durch das Arrangieren farbiger Flecken.

Der Sommer ist da und soll sich auch in unseren Bildern wiederfinden. So wollen wir das, was wir mit Sommerurlaub verbinden, in unsere Acrylmalerei integrieren. Wortwörtlich: Neben Acrylfarben kommt echter Sand zum Einsatz. Das kann ein Strandmotiv verstärken, aber auch alle anderen Motive profieren davon, wenn Sand eingebracht wird. Neugierig? Dann zeigt Ihnen dieser Kurs, welche tollen Effekte der Sand in Ihre Bilder zaubert. In diesem Online-Kurs wird live gezeigt, wie das Bild erarbeitet wird. Sie vollziehen die Schritte gleich nach und können so direkt Fragen stellen, sollte es nicht sofort klappen.
Zur Anregung: https://anja-esselborn.de/galerie.html

Im sommerlichen Staudengarten blüht der Mohn in voller Pracht! Nicht nur rot - auch weiß, rosa, orange und gelb leuchten seine Blüten und laden zum Malen ein! Zusammen mit weiteren Sommerblüten entstehen farbenprächtige Blumenstillleben oder abstrakte Farbkompositionen. Ergänzende Beispiele aus der Kunstgeschichte geben einen Überblick über unterschiedlichste Gestaltungsmöglichkeiten. Demonstrationen zu einzelnen Techniken in Aquarell und Acryl helfen bei der Umsetzung.

Nach einem kurzen Ausflug in die Welt von Scherenschnitten und Collagen (Georges Braque, Hanna Höch, Henri Matisse, Pablo Picasso, Kara Walker) erproben wir Grundlagen beider Techniken. Diese kombinieren wir mit Übermalungen, Zeichnungen und anderen Experimenten. Ziel sind individuelle Bildideen und Kompositionen jenseits der typischen Malkursmotive.

Erweitern Sie über Kunstschaffende und Kunstgeschichte Ihren Stil. Wir sehen uns die Entwicklung des künstlerischen Werks von David Hockney an, seine großen Themen Pop Art, Swimmingpool-Darstellungen, Landschaft sowie seine Biographie und andere künstlerische Einflüsse. Von Hockneys Techniken und Themen ausgehend entwickeln wir ganz spielerisch eigene Arbeitsweisen in Malerei oder Zeichnung, so dass Sie zwischen den Kursterminen auch eigenständig zu Hause arbeiten können. Den letzten Termin nutzen wir vor allem für die gemeinsame Bildbesprechung.

Virtual Reality öffnet auch in der Kunst ganz neue Möglichkeiten. In diesem Online-Vortrag widmen wir uns der Virtual Reality-Kunst und zeigen Ihnen anhand von Beispielen, wie VR-Malerei aussehen kann und wie man VR als Zeichen- und Skulpturtool nutzen kann. Sie erhalten einen ersten Einblick und brauchen dafür gar keine VR-Brille.
Eric Giessmann (Regisseur und VR-Artist) ist VR-Experte und führt Sie in die Welt der Kunst in Virtual Reality ein. Weitere Infos

In diesem Kurs werden Sie in sehr einfachen Schritten zur Portraitmalerei in Öl oder Acryl geführt. Ein Erfolgserlebnis für alle in der schwierigen Domäne des Portraitmalens. Sie lernen den Aufbau des Portraits bis hin zu seiner feinen Ausführung. Wenn Sie mögen, können Sie auch Ihre tierischen Lieblinge portraitieren.

Die Kirschblüte symbolisiert den Frühling und ist die Nationalblüte Japans. Steht ein Kirschbaum in voller Blüte, fallen auch schon die ersten Blütenblätter und bedecken nach und nach wie Schnee den Boden. Diese kurze Zeit im Jahr erscheinen die Kirschbäume voller Poesie und Romantik. Im Kurs lernen Sie die Darstellung von Kirschblüten am Ast Schritt für Schritt durch praktisches Üben der grundlegenden Maltechniken. Weitere Informationen
Ein Kurs der Bremer Volkshochschule in Kooperation mit der Hamburger Volkshochschule.

Das Gestalten mit Pastellstiften, Pastellkreiden und Ölpastellkreiden wird vertieft. Wir arbeiten auf weißen und farbigen Papieren, legen uns Grundierungen mit Wasserfarben an. Verschiedene Techniken wie Verwischen, Schraffuren, Schablonentechnik und Sgrafitto (für Ölpastell) werden vorgestellt. Weiter gibt es Tipps zum Fixieren und Rahmen von Pastellbildern.

Wir betrachten impressionistische Landschaftsbilder in der Malerei und lassen uns von ihnen zu eigenen Gemälden inspirieren. Mit Leichtigkeit und lockerem Pinselstrich setzen wir atmosphärische, lichtdurchflutete Szenerien nach Fotovorlagen auf das Papier. Dabei erkennen wir, dass Schatten eigentlich farbig sind und setzen uns mit Komposition, Luftperspektive und Duktus auseinander.