Zeichnen und Malen (79)

Ausgehend vom Grundgerüst der weiblichen und männlichen Figur und der Stellung des Modells formen wir kleine Skulpturen. Wir werden Plastiken von ca. 30-50 cm Größe direkt vor dem Modell in Ton herstellen. Die Figuren können nach dem Kurs gebrannt werden.

Wichtige Hinweise
Materialkosten inkl. Modellgeld 30 €.

Erst geben verschiedene bekannte und unbekannte Künstlerbücher Ideen und Anregungen. Dann wird in der Werkstatt und vor der Tür gezeichnet, fotografiert und gesammelt. Es ist Raum für druckgafische Experimente mit Linolschnitt und Steindruck. Oder produzieren Sie Collagen, Stanzungen und Faltobjekte aus unterschiedlichen Papieren? So oder so: Aus alldem wird mit Nadel, Faden und Buchbindewerkzeug schließlich ein zusammenhängendes Kunstobjekt – Ihr eigenes Künstlerbuch.

Wichtige Hinweise
Gruppengröße max. 8 Teilnehmer/innen.
Zusätzliche Materialkosten 8 EUR. Die Umlage von 10 EUR für die Werkstattnutzung ist im Entgelt enthalten, kann aber nicht ermäßigt werden.
Der Eintritt in das Museum ist im Entgelt inbegriffen.
Ein MuseumsKurs in Kooperation mit dem Museum der Arbeit

In der weihnachtlichen Druckwerkstatt gestalten wir selbstgemachtes Geschenkpapier, individuelle Weihnachtskarten oder Geschenkanhänger und kleine Notizbücher mit bedrucktem Cover. Wir entwickeln Stempel aus Moosgummi, Radiergummi oder Gummiblöcken, entwerfen Motive und bilden Rapporte. Auch textile Geschenke wie T-Shirts, Baby-Bodys oder Jute-Beutel können mit den selbstgemachten Stempeln liebevoll bedruckt werden. Es wird weihnachtlich bunt!

Wichtige Hinweise
Materialkosten: ca. 10 €
Bitte mitbringen: eine Schürze oder Kleidung, die farbig werden kann, Karten mit passenden Umschlägen, Geschenkpapier, kleine Notizbücher, Textilien, die wir bedrucken können.
Gruppengröße max. 9 Teilnehmer/innen.

In diesem Workshop werden wir uns mit der gezeichneten und gemalten Linie beschäftigen. Wir werden mit unterschiedlichen Zeichenmaterialien das freie Spiel der Linie ausprobieren. Pinsel aller Art, mit Tusche und Farbe - aber auch Kohle oder Bleistift kommen zum Einsatz. Mal groß mal klein, mal dick mal fein kann eine Linie sein. Mal steht sie alleine auf einem Blatt, mal geht es drunter und drüber. Sie werden staunen, welche Kraft in einem einzigen Pinselstrich stecken kann und welcher persönliche Ausdruck sich damit verwirklichen lässt.

Wichtige Hinweise
Materialkostenumlage im Kurs. Für Einsteiger und Fortgeschrittene.
Gruppengröße max. 10 Teilnehmer/innen.

Würden Sie gerne mit wenigen Strichen das Wesentliche auf dem Papier festhalten können? Probieren Sie es aus, denn Skizzieren macht einfach Spaß und jeder kann es erlernen. Wir üben, experimentieren und spielen mit lockeren, flotten Linien, schnellen Strichen, Schraffuren, Hell-Dunkelwerten und Farbe. Wir skizzieren Landschaften, Architekturmotive und Personen. Folgende Materialien werden vorgestellt: Stifte, Kohle, Rötel, Kreide, Pinsel, Feder, Wasserfarben.
Skizzieren schult den Blick und lohnt sich als Vorarbeit für Zeichnungen und Bilder, für Reisetagebücher und als Training für langsame Zeichner, "Perfektionisten" und "Friemeler".

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Viel Skizzenpapier, vorhandenes Zeichen- oder Malmaterial, evtl. Kittel, Imbiss für die Pause.

Würden Sie gerne mit wenigen Strichen das Wesentliche auf dem Papier festhalten können? Probieren Sie es aus, denn Skizzieren macht einfach Spaß und jeder kann es erlernen. Wir üben, experimentieren und spielen mit lockeren, flotten Linien, schnellen Strichen, Schraffuren, Hell-Dunkelwerten und Farbe. Lernen Sie mit wenigen Strichen das Wesentliche aufs Papier zu bringen. Neben Landschaft und Architektur beschäftigen wir uns vor allem um vereinfachte Figuren-/Menschendarstellungen, um so eine neue Tiefe und Dramatik in die Skizze zu zaubern. Wir arbeiten mit Stiften, Kohle, Rötel, Kreide, Feder, Pinsel u. Wasserfarben.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Viel Skizzenpapier, vorhandenes Zeichen- oder Malmaterial, evtl. Kittel, Imbiss für die Pause. Bei gutem Wetter geht es auch nach draußen, bitte Klapphocker mitbringen.

Sie wollten schon immer mit wenigen Strichen Landschaften, Architektur und Menschen auf Ihren Reisen festhalten, aber Ihr Talent ist angeblich nicht ausreichend? Wichtiger als Talent ist wirkliches Interesse daran, das Skizzieren lernen zu wollen. Skizzieren kann man lernen wie eine Sprache. Sie lernen, Objekte in ihrer Größe, Form und wesentlichen Position zu erfassen. Ferner wird Komposition und der Blick für das Wesentliche vermittelt.

Wichtige Hinweise
Dieser Kurs ist besonders für Anfänger/innen geeignet, die schon immer mal zeichnen wollten oder alte Zeichenkenntnisse auffrischen möchten.
Zum ersten Termin bitte Skizzenbuch DIN A4, Blei- und Farbstifte sowie wasservermalbare Buntstifte, Pentel Water Brush (Wasserpinsel), Kugelschreiber, Aquarellfarben und Pinsel mitbringen.

Sie wollten schon immer mit wenigen Strichen Landschaften, Architektur und Menschen auf Ihren Reisen festhalten, aber Ihr Talent ist angeblich nicht ausreichend? Wichtiger als Talent ist wirkliches Interesse daran, das Skizzieren lernen zu wollen. Skizzieren kann man lernen wie eine Sprache. Sie lernen, Objekte in ihrer Größe, Form und wesentlichen Position zu erfassen. Ferner wird Komposition und der Blick für das Wesentliche vermittelt.

Wichtige Hinweise
Dieser Kurs ist besonders für Anfänger/innen geeignet, die schon immer mal zeichnen wollten oder alte Zeichenkenntnisse auffrischen möchten.
Zum ersten Termin bitte Skizzenbuch DIN A4, Blei- und Farbstifte sowie wasservermalbare Buntstifte, Pentel Water Brush (Wasserpinsel), Kugelschreiber, Aquarellfarben und Pinsel mitbringen.

Das Zeichnen mit Fineliner und Filzstift hat viele Vorteile. Sie sind leicht zu transportieren, günstig in der Anschaffung, ausdrucksstark in Linie und Kontrast und bieten zusätzlich die Möglichkeit einer Vielzahl an Strichvarianten. Diese, meist mit flüssiger Tusche schreibenden Stifte, gibt es mit flexibler Pinselspitze und in verschiedenen Stärken mit fester Spitze. Damit kann man auch über Schraffuren und Modellierungen malerische und räumliche Effekte erzielen. Die Variationen der Linie sind das Alphabet des Zeichners. Wie man mit wenigen Strichen das Wesentliche einer Szene, zum Beispiel Mensch, Tier, Landschaft, Architektur erfasst, ist Ziel dieses Workshops.

Wichtige Hinweise
Für Anfänger/innen und Teilnehmer/innen mit Vorkenntnissen. Eine Materialliste wird zugesandt. Zusätzliche Kosten 5 € für Ateliernutzung.

Um schnell vor Ort ein Motiv atmosphärisch zu erfassen, werden unterschiedliche Mal- und Zeichentechniken gezeigt, die mit wenig Material in kurzer Zeit einen lebendigen Eindruck des Motivs vermitteln. Die visionäre Farbstimmung des Aquarells verbindet sich mit Linien-Varianten zu einer ausdrucksvollen Einheit, die richtig angewendet, das Reisetagebuch auf kreative Weise füllt. Im Workshop werden diese Techniken vorgeführt und praktisch an Foto-Motiven erprobt. Entdecken Sie auf einer sinnlich anregenden Reise durch neue Techniken individuell gestaltete Bildthemen.

Wichtige Hinweise
Für Anfänger/innen und Teilnehmer/innen mit Vorkenntnissen. Eine Materialliste wird zugesandt. Zusätzliche Kosten 5 € für Ateliernutzung.

Sie erfahren viel über die Basics von Cover- und Buchillustration. Wie findet man interessante Bildideen, spannende Bildausschnitte? Anhand von Übungen lernen Sie Grundlagen kennen wie die perspektivische Darstellung mit Fluchtpunkten, Spannungserzeugung durch Licht- und Schattensituationen sowie Kontrast und Komposition. Mit illustrativen Aufgaben erhalten Sie viele Anregungen für die Entwicklung von Bildideen, Geschichtenfindung und den Einsatz von Storyboards.

Wichtige Hinweise
Bitte Zeichen- und Materialutensilien mitbringen, mit denen gerne gearbeitet wird,(für die Entwurfsphase z.B. Bleistifte, Buntstifte, Aquarell-Buntstifte, Faserschreiber, für die Ausarbeitungsphase Aquarellkasten, Acrylfarbe, Pinseln), sowie ausreichend Zeichenpapier.
Gruppengröße max. 10 Teilnehmer/innen.

Wir lassen die Farben sprechen und malen munter drauf los, lassen uns von den Farben leiten, schwelgen in Farben und Tönen, lassen uns inspirieren u.a. durch Monet, Matisse, Manet ... und übrigens: man kann auch mit dem Bleistift malen. Bitte Dinge in schönen Farben für ein Stillleben (0bst) und Fotografien von stimmungsvollen Bildern mitbringen. Bei der Bildkomposition gibt es Hilfestellung.

Wichtige Hinweise
Kräftiges Papier, DIN A3 oder Packpapier. Bleistift, Radiergummi, Tesakrepp, Malkittel, Mallappen. Vorhandene Farben, z.B. Acryl, Gouache, Tempera, in den Grundfarben Primärgelb, Primärblau, Primärrot, Schwarz, Weiß, Ocker. 1-2 Borstenpinsel, 1-2 Rundpinsel (zwischen 8 und 20), gerne Pastellkreiden, Fixativ, weiteres Material im Kurs gegen Umlage (ca. 8 €).

Mit unterschiedlichen Farbmaterialien, auch mit selbst angeriebenen Farben (Tempera), nähern wir uns den Farben. Wir erkunden die Eigenschaften der Farben und lernen die damit verbundenen Maltechniken kennen. Verschiedene Landschaftsdarstellungen aus der Kunstgeschichte und aus der Natur stehen zur malerischen Anregung zu Verfügung.

Wichtige Hinweise
Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.
Bitte mitbringen: Papier/Maluntergründe, eigene Acrylfarben und Aquarellfarben, Materialumlage nach Absprache.
Gruppengröße max. 9 Teilnehmer/innen.

"Die Farben haben einen geheimnisvolleren und mächtigeren Einfluss auf uns als alles andere, sie handeln auch ohne unser Wissen" (Robert Delaunay)
Farben sind unser Thema und Motiv. Wir untersuchen die Wirkung der Farben, warum springt uns Cyanblau im hellroten Umfeld entgegen? Wie entstehen gebrochene oder bunte Farbklänge, wie kann ein Bild farblich verdichtet oder ausbalanciert werden? Wir beobachten und experimentieren mit verschiedenen Maltechniken und entdecken unterschiedliche Farbräumen an gegenständlichen und abstrakten Motiven.

Wichtige Hinweise
Für Anfänger/innen und Fortgeschrittene.
Bitte mitbringen: Papier/Maluntergründe, eigene Acrylfarben und Aquarellfarben, Materialumlage nach Absprache.
Gruppengröße max. 9 Teilnehmer/innen.

Mit unterschiedlichen Farbmaterialien, auch mit selbst angeriebenen Farben (Tempera), nähern wir uns den Farben. Wir erkunden die Eigenschaften der Farben und lernen die damit verbundenen Maltechniken kennen. Verschiedene Landschaftsdarstellungen aus der Kunstgeschichte und aus der Natur stehen zur malerischen Anregung zu Verfügung.

Wichtige Hinweise
Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.
Bitte mitbringen: Papier/Maluntergründe, eigene Acrylfarben und Aquarellfarben, Materialumlage nach Absprache.
Gruppengröße max. 9 Teilnehmer/innen.

"Die Farben haben einen geheimnisvolleren und mächtigeren Einfluss auf uns als alles andere, sie handeln auch ohne unser Wissen" (Robert Delaunay)
Farben sind unser Thema und Motiv. Wir untersuchen die Wirkung der Farben, warum springt uns Cyanblau im hellroten Umfeld entgegen? Wie entstehen gebrochene oder bunte Farbklänge, wie kann ein Bild farblich verdichtet oder ausbalanciert werden? Wir beobachten und experimentieren mit verschiedenen Maltechniken und entdecken unterschiedliche Farbräumen an gegenständlichen und abstrakten Motiven.

Wichtige Hinweise
Für Anfänger/innen und Fortgeschrittene.
Bitte mitbringen: Papier/Maluntergründe, eigene Acrylfarben und Aquarellfarben, Materialumlage nach Absprache.
Gruppengröße max. 9 Teilnehmer/innen.

Wir präparieren unsere Leinwände und Malgründe mit Aluminium-Schlagmetall. Mit der dann aufgebrachten lasierenden Farbe erreichen wir eine ganz besondere Leuchtkraft der Bilder. Ob Landschaften oder abstrakte Themen, der Einsatz dieser experimentellen Technik bereichert die Ausdrucksmöglichkeiten expressiver Malerei.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Feste Bildträger wie grundierte Leinwände, auch bereits bemalte Malgründe, Malwerkzeuge, Lappen, Acrylfarben. Besondere Materialien wie Aluminiumschlagmetall, Schellack, Anlegeemulsion werden gegen geringe Umlage gestellt.
Gruppengröße max. 9 Teilnehmer/innen.

Anhand eines Urlaubsfotos und/oder Postkarten erarbeiten wir mit allen Mitteln der Malerei und endlosen Möglichkeiten von Techniken eine sehr eigene Übersetzung des Abbildes bis hin zur Abstraktion, wenn dies ein gewünschtes Ziel ist.

Wichtige Hinweise
Bitte vorhandenes Mal- und Zeichenutensil mitbringen: Acryl oder Temperagrundfarben, Pinsel, Malgründe wie Papier oder Leinwand sowie Bleistift, Kohle, Fixativ, Kreppklebeband und ausreichend Skizzenblock ab DIN A3.
Zusätzliche für weiteres Material je nach Verbrauch.

Angeregt durch die Gemälde von Edward Hopper, Vilhelm Hammershoi und weiteren Künstlern malen wir nach Fotos oder anderen Vorlagen Bilder von Figuren in Räumen mit Acrylfarben. Dabei interessieren uns vor allem die Aspekte Komposition, Lichtführung und Bildaussage. Farbig grundierte Bildträger helfen dabei, das Kolorit des Gemäldes zu harmonisieren. Die fleckhafte Pinselführung sorgt für ein malerisches und stimmungsvolles Endergebnis.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Pinsel, Acrylfarben, Malblock, Foto/Gemäldevorlagen, Mallappen, Bleistift, Radiergummi, Schürze.

Mittels vereinfachter Formen und kräftiger expressiver Farben werden wir in diesem Kurs Kopfdarstellungen erarbeiten, die über das bloße Abbild eines Gesichtes hinausgehen. Wir orientieren uns dabei an Gemälden der Expressionisten, studieren deren Farbkompositionen und Formverfremdungen, um daraus eigene ausdruckstarke Auffassungen des menschlichen Kopfes zu entwickeln.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Pinsel, Acrylfarben, Malblock mind. 30x40 cm, Fotovorlagen, Mallappen, Bleistift, Radiergummi.

Zeichnen und Malen ist schon seit dem Mittelalter ein Handwerk das jeder lernen kann und als Bereicherung des Seherlebnisses die eigene Kreativität und Lebensfreude steigert. In praktischen Beispielen und Übungen werden Sie das Basiswissen im Umgang mit Linie und Farbe kennenlernen. Ein breites Spektrum an unterschiedlichen Motiven, ergänzt durch Beispiele aus der Kunstgeschichte, hilft uns, die vielen technischen Möglichkeiten am Portrait, Akt, Stilleben, Landschaft auszuprobieren und eine intensivere Wahrnehmung zu entwickeln.

Wichtige Hinweise
Eine Materialliste wird am ersten Abend verteilt, zusätzlich 6 € Modellgebühr und 20 € Ateliernutzung.
12 Termine inkl. ein Samstag im Atelier und ein Museumsbesuch nach Vereinbarung.

Der Kurs richtet sich an alle, die Lust haben sich mit den Grundlagen des Zeichnens und des Malens zu beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sind ebenso Thema wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen können gerne einbezogen werden.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen zum Zeichnen: Zeichenpapier (mind. DIN A4), Bleistifte B, 2B, 4B, Zeichenkohle oder Graphit.
Weiteres Material wird am ersten Termin besprochen.

Stillleben, Landschaft, Figur und freie Themen in zeichnerischen und malerischen Techniken je nach Neigung.
In Muße eigene Bilder schaffen und die Freude am Tun stehen im Vordergrund. Nebenbei lernt man etwas über Bildaufbau, Perspektive etc. bei individueller Betreuung.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Papier (DIN A3/DIN A2), Bleistifte (2B/6B), Kohle und vorhandenes Farbmaterial.

Noch vor 100 Jahren kannte man viele Rezepturen zur Herstellung von Malfarben aus Blüten, Blättern oder z.B. Rinden. Dieses Wissen ist heute in Vergessenheit geraten. Wir begeben uns auf eine Zeitreise, lernen Pflanzen, ihre Farbstoffe und einfache Farbenrezepte kennen.
Wir fertigen unsere eigene Rot-, Gelb-, Blau-, Violett- und Grünpalette an. Egal ob Rittersporn, Sonnenhut, Frauenmantel, Brennnessel, Rainfarn, Geranie, Klatschmohn, Schöllkraut oder Goldrute, die Leuchtkraft und Brillanz der selbst gefertigten Pflanzenfarben ist einfach faszinierend.
Am 1. Tag köcheln wir die gesuchten Pflanzenteile mit Alaun, Soda, Essig zu Tinte und Aquarellfarben. Wer mag, fertigt sich gleich noch passende Naturpinsel und Zeichenfedern dazu an. Am 2. Tag folgt eine Einführung ins Zeichnen und Malen.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: 2 leere Schraubgläser mit Deckel, Malblock mit fester Rückseite, Pinsel, Bleistift, Mallappen, Kittel, Imbiss für die Pause, 5 € für weitere Materialien.

Stillleben, Landschaft, Figur und freie Themen in zeichnerischen und malerischen Techniken je nach Neigung.
In Muße eigene Bilder schaffen und die Freude am Tun stehen im Vordergrund. Nebenbei lernt man etwas über Bildaufbau, Perspektive etc. bei individueller Betreuung.

Wichtige Hinweise
Bitte mitbringen: Papier (DIN A3/DIN A2), Bleistifte (2B/6B), Kohle und vorhandenes Farbmaterial.