Das iPad (oder Android-Tablet) bietet einfache Möglichkeiten, kreativ zu werden und sich zeichnerisch oder malerisch zu betätigen. Dieser Kurs gibt einen grundsätzlichen Einblick ins digitale Malen, sowohl aus technischer als auch aus kreativer Sicht. Themen wie Datei-Formate, Bildauflösung oder -bearbeitung werden genauso berührt wie der Umgang mit Werkzeugen, Ebenen oder Misch-Modi. Dabei steht das Thema Landschaft im Mittelpunkt, muss aber nicht alleinig behandelt werden.

Zeichnen und Malen ist schon seit dem Mittelalter ein Handwerk, das jeder lernen kann und als Bereicherung des Seherlebnisses die eigene Kreativität und Lebensfreude steigert. In diesem Kurs zeige ich in praktischen Beispielen das Basiswissen im Umgang mit Linie und Farbe. Ein breites Spektrum an unterschiedlichen Motiven, ergänzt durch Beispiele aus der Kunstgeschichte, hilft uns, die vielen technischen Möglichkeiten am Portrait, Akt, Stilleben, Landschaft auszuprobieren und eine intensivere Wahrnehmung zu entwickeln.

Zeichnen, Malen und Drucken nicht nur für Einsteiger. Jeder nach seinem Tempo und seinen Bedürfnissen. Sie erlernen Zeichentechniken mit Bleistift, Kugelschreiber und Pastellkreiden und erwerben handwerkliches Können, um sich malerisch auszudrücken mit Aquarell-, Gouache- und Acrylfarben. Zudem besteht die Möglichkeit, sich mit den grundlegenden Techniken des Hoch- und Tiefdrucks (Linol- und Holzschnitt sowie Radierung auf Rhenalon) vertraut zu machen.

Die Themen Mensch, Tier, Landschaft und Architektur bearbeiten wir in meinem Atelier in verschiedenen Zeichen- und Maltechniken, auch am Akt- und Portraitmodell. Im Vorführen dieser Techniken vermittle ich Grundlagen der modellierten Strichführung bis hin zur Farb- und Formgebung, die wir anschließend ausprobieren und zu eigenständigen Bildkompositionen weiterentwickeln. Schwerpunkt ist es, eine individuelle Bildaussage zu finden und die Darstellung durch das persönlich Erlebte zu bereichern und fantasievoll zu ergänzen.

Once a month we'll tour the Kunsthalle and the most important special exhibitions (contemporary, modern or classical). Come and share your ideas.

Once a month we'll tour the Kunsthalle and the most important special exhibitions (contemporary, modern or classical). Come and share your ideas.

Von der schnellen zeichnerischen Figurenskizze, über die dreidimensionale Skizze aus Ton oder Wachs zur ausgearbeiteten Darstellung im zweidimensionalen Raum. Zuerst werden wir Figuren und Figürliches skizzieren, dann diese Skizzen modellieren, um diese anschließend mit der gewonnenen Sicherheit für Raum und Figur in einer ausführlichen Studie in ein Acrylbild umzusetzen. Unter der Kursnummer 0270ROF10 finden Sie als Erweiterung den Kurs "Portrait zeichnen und modellieren".

Nutzen Sie die Möglichkeiten im Atelier Freistil, um verschiedene künstlerische Techniken wie Malerei, Zeichnung und Druckgrafik auszuprobieren und miteinander zu kombinieren. Experimentieren Sie mit Linoldruck, Monotypien und Frottage und verwirklichen Sie mit einfachen Mitteln Ihre eigenen Bildideen. Vor Ort stehen Druckerpressen zur Verfügung, sowie Linolplatten, Farbwalzen, Linoldruckfarben, Schnitzwerkzeuge, verschiedene Papiere zum Drucken, Stifte, diverse Zeichenutensilien, Styroporplatten etc.

Wer kennt nicht die Angst vor dem weißen Blatt? Wir überwinden sie ganz einfach mit unserer schöpferischen Kraft. Es gibt viele Möglichkeiten Malblockaden zu überwinden. Auf kleinem Format bringen wir spielerisch einen Mix aus Stilen, Motiven und Materialien aufs Papier. So entsteht eine Vielzahl von Blättern, die gleichzeitig nebeneinander bearbeitet werden können. Das Ergebnis wird eine große Überraschung sein.

Urban sketching and speaking English can be interwoven when we share our work and discuss it as we go along. The instruction will take place in English and it is based on your finding your images and the teacher assisting you to let them come through you.
Urban sketching around the 'Museum der Arbeit' - let this historical and charming urban treasure in Barmbek inspire your artistic talents. On the first day we will sketch the industrial architecture by walking around the museum. On the second day the work you started with can be further developed and we will have a presentation of works in the afternoon.
This course is for everyone, regardless of the level of experience. Your teacher will have useful tips for you.
Bring your choice of drawing materials such as a sketchbook, pens and pencils. (As we are going to be mobile, it is better to bring less.)
In case of rain: We can meet at the VHS and work there together.
Zari Harat is a visual artist and instructor based in Hamburg.

Dieser eintägige Online-Kurs soll die Lust wecken, die Zeichnung pointiert mit flüssiger Farbe zu verbinden, mit Farbstiften zu arbeiten oder auf farbigen Grundierungen zu zeichnen. Wir arbeiten mit Aquarellfarbe oder farbigen Tuschen, Buntstiften, Pastell oder Ölpastell, Bleistift, Kohle, Feder oder Fineliner. Zeichengründe können Farbpapiere sein oder wir stellen selbst mit vorhandenen Farben, aber auch mit Tee, Rotwein, Kaffee interessante Zeichengründe her. Beispiele aus der Kunstgeschichte ergänzen den Kurs.
Der Kurs findet in der vhs.cloud statt und besteht aus mehreren Kurseinheiten, die über den Tag verteilt vermittelt werden. Dazu wird es jeweils eine Einführung und Aufgabenstellung geben, nach der eigenständig gearbeitet werden kann. Die per E-Mail zugesandten Teilnehmendenarbeiten werden zwischendurch jeweils vor Beginn der nächsten Kurseinheit besprochen. Während der gesamten Kursdauer können die Teilnehmenden individuell Hinweise zur Arbeitsweise und Hilfestellungen per Chat und Videokonferenz in der vhs.cloud erhalten.
Die Aufgaben und Hinweise zum Kurs sind parallel ab Kursbeginn für eine Woche auch auf einer Website für die TN verfügbar, sodass der Kursinhalt selbständig nachgearbeitet und vertieft werden kann.

Wärme, Wind und das sich wandelnde Licht sind Herausforderungen beim Malen unter freiem Himmel. Gleichzeitig bieten diese sinnlichen Reize uns viele Möglichkeiten. Wir nehmen die Farben und den atmosphärischen Eindruck unmittelbar auf und übertragen sie ins Bild. An diesem Sonntag zeichnen und malen wir an einem der schönsten Orte Hamburgs: an der Elbe im Museumshafen Oevelgönne. Sie werden individuell beraten und unterstützt.

Land Art bedeutet, das man draußen in der Natur die vorgefundenen natürlichen Materialien und Orte für die Gestaltung von Kunstwerken nutzt. Wie geschaffen für den Herbst mit seinen Farben und Früchten der Natur! Für diese schöne Art der gemeinsamen Kreativität braucht es nur die Hände und offene Augen und einen Fotoapparat/Smartphone, um das Werk zu konservieren. Denn die geschaffenen Werke unterliegen den Gesetzen der Natur und sind durch Wind, Sonne, Regen, Wellen der stetigen Veränderung unterworfen und nicht von langer Dauer. In diesem Online-Kurs werden innerhalb einer Woche 4 Aufgaben gestellt, die innerhalb von 3 Tagen mit Hilfe von natürlichen Dingen in eurer Umgebung mit der ganzen Familie gelöst werden können. Anschließend wäre es toll, wenn ein Foto von dem entstandenen Werk hochgeladen und mit den anderen Teilnehmenden geteilt wird.
Kursablauf:
Technik-Check und 1. Aufgabe am Do. 08.10. 11-11:45 Uhr (Erläuterung der 1. Aufgabe, Ablauf des Kurses)
2. Aufgabe am Sa. 10.10.. 11-11:45 Uhr (inkl. Besprechung der eingestellten Werke zur 1. Aufgabe)
Abschlussbesprechung am Di. 13.10. 11-11:45 Uhr (inkl. Besprechung der eingestellten Werke zur 2. Aufgabe)

In diesem eintätigen Online-Kurs geht es um die Besonderheiten des Aquarells. Anfänger/innen und Fortgeschrittene können die Techniken des Aquarells erlernen oder vertiefen: z.B. Nass in Nass-Technik, Lasur und Lavieren, Reservieren und Granulieren. Weitere Aspekte sind: Farbenlehre und Farbenvielfalt, bildnerische und kompositorische Möglichkeiten. Experimente erweitern das Repertoire.
Der Kurs findet in der vhs.cloud statt und besteht aus mehreren Kurseinheiten, die über den Tag verteilt vermittelt werden. Dazu wird es jeweils eine Einführung und Aufgabenstellung geben, nach der eigenständig gearbeitet werden kann. Die per E-Mail zugesandten Teilnehmendenarbeiten werden zwischendurch jeweils vor Beginn der nächsten Kurseinheit besprochen. Während der gesamten Kursdauer können die Teilnehmenden individuell Hinweise zur Arbeitsweise und Hilfestellungen per Chat und Videokonferenz in der vhs.cloud erhalten.
Die Aufgaben und Hinweise zum Kurs sind parallel ab Kursbeginn für eine Woche auch auf einer Website für die TN verfügbar, sodass der Kursinhalt selbständig nachgearbeitet und vertieft werden kann.

Wie hat der Hafen zu Kaiserzeiten funktioniert, dies zeigt mit vielen Exponaten aus der Geschichte des Warenumschlags und des Schiffbaus - drinnen und draußen - äußerst anschaulich das Hafenmuseum im denkmalgeschützten Schuppen 50. Mit dem Skizzenbuch gehen wir auf Entdeckungsreise und lernen wie man mit verschiedenen Skizzentechniken ein spannendes Bilderbuch des Hafenmuseums gestaltet. Im Café verpassen wir den Skizzen den letzten Schliff.

Für alle, die sich im Zeichnen ausprobieren wollen, aber auch für fortgeschrittene Zeichner/innen, die ihr Repertoire erweitern wollen. Wir zeichnen in diesem Intensivkurs mit Bleistift, Kohle, Kreiden, Tusche und lernen mit den Grundlagen der Zeichnung auch ihre Mischtechniken kennen. Und wir malen mit dem leichten Spiel der Farbe. Mit dem Kolorit setzen wir Akzente und erhöhen die plastische Wirkung im Bild. Unsere Motive sind Stillleben, Figur und Landschaft - der Stadtpark liegt vor der Tür!

Das abwechslungsreiche Programm schließt Langeweile aus. Dieses Mal beschäftigen wir uns mit Bauten. Direkt vor ausgewählten Häusern in der Umgebung wird nach der Natur gezeichnet, an Staffeleien die Stadt Fantasia gemalt, Hamburg verfremdet und verwandelt. Aus Yton stellen wir ein eigenes Häuschen mit Zwiebelturmdach her. In der Woche beschäftigen wir uns u.a. mit dem Künstler und Architekten Friedensreich Hundertwasser.
Wir möchten darauf hinweisen, dass während der Pausenzeiten keine Aufsicht zur Verfügung gestellt wird.

An diesem Atelierwochenende wird die Anatomie des menschlichen Gesichtes in Grundzügen vermittelt. Mit einer schnelltrocknenden Hell/dunkel-Untermalung in Gouache werden die Verhältnisse erfasst und die Lichter und Schatten gesetzt. Korrekturen sind dabei jederzeit möglich. Am zweiten Tag kommt dann mit dünnen Ölfarbschichten die Farbe ins Spiel.
Blick ins Atelier

Ausgehend vom Grundgerüst der weiblichen und männlichen Figur und der Stellung des Modells formen wir kleine Skulpturen. Wir werden Plastiken von ca. 30-50 cm Größe direkt vor dem Modell in Ton herstellen.

Sie möchten Ihre Zeichentechnik ausbauen und suchen Tipps und Anregungen dafür, wie Sie Gegenstände und Räume perspektivisch noch besser darstellen? Wir beschäftigen uns in diesem Online-Kurs unter Aspekten wie Kontur, Schraffur, Licht und Schatten, perspektivischem Sehen und Materialoberflächen mit einer räumlich-plastischen Darstellungsweise. Im Online-Kurs werden Sie von der erfahrenen Künstlerin Annika Unterburg ganz ähnlich begleitet wie im Präsenzkurs. Es werden Techniken vorgeführt, individuelle Fragen geklärt und gemeinsame Bildbesprechungen gemacht.

Eine Zeichnung kann mit sehr unterschiedlichen Mitteln und Techniken entstehen. Wir wollen mit diesen Möglichkeiten experimentieren und bringen auch Farbigkeit ins Bild. Mit verschiedenen Materialien wie Stifte, Kohle, Tusche und Aquarell werden Techniken zu Linie, Schraffur, Monotypie, Nasstechnik und Lavur ausprobiert. Der Materialmix lässt erstaunliche Ergebnisse entstehen.

In diesem Kurs werden wir Portraits nach fotografischen Vorlagen mit Acrylfarben malen. Dabei beschäftigen wir uns mit der Anatomie des Kopfes, den Proportionen und der farblichen Gestaltung. Angestrebt wird dabei aber nicht die bloße fotorealistische Wiedergabe, sondern die Umsetzung des Portraits in einen malerischen Stil, dessen Ausdruck bestimmt wird durch das Arrangieren farbiger Flecken. Für Malereianfänger/innen ist der Kurs nicht geeignet.

Mit viel Spaß, Farbe und anregenden Materialien können Kinder und Jugendliche ihre eigene Kreativität und Individualität entdecken und ausprobieren. Nicht nur mit der Zeichnung und Malerei, sondern auch mit der Collage oder dem Bauen von Objekten können erstaunliche und wunderbare Arbeiten entstehen, kleine und große Kunstwerke.
Wir möchten darauf hinweisen, dass während der Pausenzeiten keine Aufsicht zur Verfügung gestellt wird.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Wir richten unsere ganze Aufmerksamkeit auf das Objekt unserer Wahl. In ungestörter Ruhe zeichnen wir und üben das achtsame Sehen. Zeichnen ist ein guter Weg, den Alltag hinter sich zu lassen, zu entschleunigen und innerlich zur Ruhe zu kommen. Das gelingt am besten ohne Bewertung und Vergleiche. Dieser Kurs gibt Gelegenheit, auf die eigene Art das Sichtbare in eine Zeichnung zu verwandeln.