Portrait / Akt (30)

An diesem Atelierwochenende wird die Anatomie des menschlichen Gesichtes in Grundzügen vermittelt. Mit einer schnelltrocknenden Hell/dunkel-Untermalung in Gouache werden die Verhältnisse erfasst und die Lichter und Schatten gesetzt. Korrekturen sind dabei jederzeit möglich. Am zweiten Tag kommt dann mit dünnen Ölfarbschichten die Farbe ins Spiel.

Blick ins Atelier

Es werden Grundlagen des Aktzeichnens/Aktmalens vermittelt: Anatomie, Proportionen, plastisches Darstellen. Einzelkorrektur und Arbeitsbesprechungen in der Gruppe sind Bestandteil des Kurses.

Ausgehend vom Grundgerüst der weiblichen und männlichen Figur und der Stellung des Modells formen wir kleine Skulpturen. Wir werden Plastiken von ca. 30-50 cm Größe direkt vor dem Modell in Ton herstellen. Die Figuren können nach dem Kurs gebrannt werden.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

Der menschliche Körper und seine Darstellungsmöglichkeiten. Grundlagen der Anatomie, Proportion und Plastizität sind Themen des Kurses. Vor dem Modell werden präzises Beobachten und die zeichnerische Umsetzung erprobt. Spielerische Übungen und schnelle Skizzen unterstützen die Entwicklung eigener Ausdrucksformen. Bei der Auseinandersetzung mit der Aktzeichnung finden sich auch Lösungen für die Darstellung der Figur im Raum.

In diesem Kurs werden die Grundlagen der Anatomie (Skelettbau, Muskulatur) vermittelt und das präzise Beobachten durch spielerische Wahrnehmungsübungen geschult. Die Auseinandersetzung mit den eigenen zeichnerischen Möglichkeiten soll Thema des Kurses sein.

In diesem Kurs werden die Grundlagen der Anatomie (Skelettbau, Muskulatur) vermittelt und das präzise Beobachten durch spielerische Wahrnehmungsübungen geschult. Die Auseinandersetzung mit den eigenen zeichnerischen Möglichkeiten soll Thema des Kurses sein.

In diesem Kurs werden die Grundlagen der Anatomie (Skelettbau, Muskulatur) vermittelt und das präzise Beobachten durch spielerische Wahrnehmungsübungen geschult. Die Auseinandersetzung mit den eigenen zeichnerischen Möglichkeiten soll Thema des Kurses sein.

In diesem Kurs werden die Grundlagen der Anatomie (Skelettbau, Muskulatur) vermittelt und das präzise Beobachten durch spielerische Wahrnehmungsübungen geschult. Die Auseinandersetzung mit den eigenen zeichnerischen Möglichkeiten soll Thema des Kurses sein.

Sie möchten wissen, ob die Aktzeichnung für Sie interessant sein kann? Mit spielerischen Übungen und schnellen Skizzen sammeln Sie erste Erfahrungen in Anatomie, Proportion und Plastizität. Durch präzises Beobachten und der zeichnerischen Umsetzung vor dem Modell nähern Sie sich dem menschlichen Körper und seinen Darstellungsmöglichkeiten.

Sie möchten wissen, ob die Aktzeichnung für Sie interessant sein kann? Mit spielerischen Übungen und schnellen Skizzen sammeln Sie erste Erfahrungen in Anatomie, Proportion und Plastizität. Durch präzises Beobachten und der zeichnerischen Umsetzung vor dem Modell nähern Sie sich dem menschlichen Körper und seinen Darstellungsmöglichkeiten.

Ziel des Kurses ist es, sich mit Interesse und Intensität zeichnerisch auf sein Gegenüber, das eigene Abbild oder das eines Modells einzulassen. Es werden dabei Grundlagen des figürlichen Zeichnens sowie experimentelle Arbeitsweisen vermittelt (Bleistift, Kohle, Kreide, Farbstifte).

Ziel des Kurses ist es, sich mit Interesse und Intensität zeichnerisch auf sein Gegenüber, das eigene Abbild oder das eines Modells einzulassen. Es werden dabei Grundlagen des figürlichen Zeichnens sowie experimentelle Arbeitsweisen vermittelt (Bleistift, Kohle, Kreide, Farbstifte).

Bewegungsabläufe, Be- und Entkleiden als zeichnerisches Thema, Zeichnen einzelner Sequenzen, ebenso wird die eigene zeichnerische Handschrift und Zeichengeschwindigkeit Thema des Kurses sein. Wir trainieren Bewegungsabläufe in unterschiedlichen Geschwindigkeiten, um einen flotten Strich zu erlangen, genau hinzuschauen und schnelle Entscheidungen zu treffen. Teilweise arbeiten wir mit musikalischer Unterstützung, um den eigenen Duktus zu verändern. Zur Entspannung gibt es auch einige längere Positionen. Ausführliche Arbeitsbesprechungen begleiten das Zeichnen.

Ist die zeichnerische Erarbeitung mit einem Modell eine wichtige Grundlage? Was ist noch wichtig für ein gutes Ergebnis? Welche Rolle spielen Figur und Bildaufbau, Absicht und Umsetzung? Inwieweit sind Verzeichnungen möglich oder sogar angebracht?
Es kann in unterschiedlichen Techniken gearbeitet werden. Kunstgeschichtliche Beispiele werden einbezogen. Gemeinsame und individuelle Besprechung.

Mittels vereinfachter Formen und kräftiger expressiver Farben werden wir in diesem Kurs Kopfdarstellungen erarbeiten, die über das bloße Abbild eines Gesichtes hinausgehen. Wir orientieren uns dabei an Gemälden der Expressionisten, studieren deren Farbkompositionen und Formverfremdungen, um daraus eigene ausdruckstarke Auffassungen des menschlichen Kopfes zu entwickeln.

Angeregt durch die Gemälde von Edward Hopper, Vilhelm Hammershoi und weiteren Künstlern malen wir nach Fotos oder anderen Vorlagen Bilder von Figuren in Räumen mit Acrylfarben. Dabei interessieren uns vor allem die Aspekte Komposition, Lichtführung und Bildaussage. Farbig grundierte Bildträger helfen dabei, das Kolorit des Gemäldes zu harmonisieren. Die fleckhafte Pinselführung sorgt für ein malerisches und stimmungsvolles Endergebnis.

Es werden Grundlagen des Akt- und Portraitzeichnens vermittelt. Sie werden feststellen, dass es gar nicht so schwer ist, eine menschliche Figur, einen Kopf gekonnt ins Blatt zu setzen. Neben Proportionslehre und Anatomie wird das präzise Beobachten auch mit spielerischen Wahrnehmungsübungen geschult. Einzelkorrektur und Arbeitsbesprechungen in der Gruppe sind Bestandteil des Kurses.

Figur und Portrait in Malerei und Zeichnung. Wir nähern uns dem Thema anhand von Beispielen aus der Kunstgeschichte und theoretischen Überlegungen. Im Vordergrund stehen unterschiedliche Techniken, die entscheidend sein können für einen individuellen Ausdruck. Diese werden ausführlich behandelt und erprobt. Aber auch Sehen und Erkennen, Licht und Schatten, räumliches Erfassen und Komposition werden Bestandteil des Kurses sein.