Wie funktioniert Siebdruck eigentlich, wie kommt das Motiv auf das Sieb und wie dann auf das Papier, den Stoff, das Holzstück? Bei welchen Gelegenheiten kommt Siebdruck für Theaterproduktionen zum Einsatz? Viele Fragen, die in diesem Workshop beantwortet werden können, in dem die Teilnehmer/innen nicht nur ein Sieb mit eigenen Motiven belichten, sondern auch vorhandene Siebe nutzen dürfen. So kann ausprobiert werden, was möglich ist und es können auch Kleinserien mit Lieblingsmotiven gedruckt werden.

In diesem Kurs haben die Teilnehmer/innen die Möglichkeit, ein eigenes Bühnenbildmodell zu dem Stück „Liliom“ von Ferenc Molnár im Maßstab 1:25 zu entwerfen und anschließend zu gestalten. Im sogenannten Guckkastenmodell, einer Miniaturausgabe der großen Thalia-Bühne, werden die Bühnenbilder maßstabsgetreu erstellt und nach dem Kurs in einer Ausstellung im Thalia Theater präsentiert. Neben zahlreichen Tipps und Tricks erhalten die Teilnehmenden einen Einblick in die Arbeit eines Theatermalers.

In Hamburgs kleinstem Theater erwartet die Zuschauer ein einmaliges Theatererlebnis: Ohne Vorhang und Rampe, direkt und unmittelbar wird hier die klassische Form des Zimmertheaters gespielt. Das gibt es nur einmal in Hamburg. Das THEATER DAS ZIMMER wurde im Oktober 2014 in einem ehemaligen Ladenlokal in Hamburg-Horn gegründet. Seitdem entstehen auf 50 Quadratmetern Klassiker, Komödien und zeitgenössisches Schauspiel. Der Spielplan wird durch Lesungen, Konzerte, Kinder- und Jugendtheater und den inszenierten Stadtteilspaziergang HORN TO GO ergänzt. Mit 40 Plätzen ist das THEATER DAS ZIMMER Hamburgs kleinstes Privattheater. Es wird von der Hamburger Kulturbehörde gefördert.
Im Gespräch mit den Theaterleitern Sandra Kiefer und Lars Ceglecki und mit Elke Westphal, Referat für Privattheater der Behörde für Kultur und Medien, erhalten Sie Einblicke in die Arbeit dieses ganz besonderen Theaters und in die Hamburger Privattheaterszene. Im Anschluss an das Gespräch besteht die Gelegenheit das Theaterstück BEN HUR zu besuchen.
(Karten: 21,60 Euro, bitte reservieren!)

Allein ins Theater gehen, ist nur der halbe Spaß. Denn sofort werden Fragen aufgeworfen: War die Aufführung nun gut oder schlecht? Kunst oder Bluff? Was heißt überhaupt "gut"? Wo läuft in Hamburg denn das aufregende Theater? Das Gespräch über diese und ähnliche Fragen kann mindestens ebensoviel Spaß machen wie die Aufführung selbst - und man erfährt mehr über das Gegenwartstheater. Alle, die mit uns schon einmal eine Aufführung besucht haben, wissen, bei uns darf man sich auch mal ärgern über das, was auf der Bühne passiert, darf schimpfen, sich streiten, man darf aber auch begeistert sein und muss sich nie einigen - Hauptsache man hat Lust zur Auseinandersetzung mit dem zeitgenössischen Theater.
Jeder Theaterbesuch (Schauspielhaus, Kampnagel, Thalia - aber auch kleine, weniger bekannte Bühnen) wird ausführlich vor- und nachbereitet. Dabei kommen ausgewählte Aspekte dramatischer Texte und der Aufführungspraxis zur Sprache.

Gehen Sie gern ins Theater? Und kommen doch selten dazu? Möchten Sie mehr wissen über die aktuellen Inszenierungen an den Hamburger Bühnen? Suchen Sie das Theatergespräch? Dann ist ein Theaterkurs das Richtige für Sie. Sie erhalten einen einführenden Überblick über die Spielpläne der Hamburger Bühnen. Sie bestimmen die Auswahl der Stücke. Sie erhalten eine Einführung zu Autor, Drama und Zeitgeschichte, zu Regie, Schauspiel und Bühne, zu Arbeitsweise, Ausdrucksformen.

In Hamburgs Innenstadt gibt es große und kleine Theater. Manche sind sehr alt, etwa die Staatsoper, die auf eine über 300 Jahre alte Geschichte zurückblickt. Andere sind erst vor einigen Jahrzehnten entstanden. Der Rundgang führt uns vom Deutschen Schauspielhaus zum Ohnsorg Theater, über das Operettentheater Engelsaal und einige andere Bühnen bis hin zum Kellertheater. Vor den Häusern werden die Entstehung und Geschichte der Hamburger City-Theater beleuchtet.

Inszenierungen können uns beeindrucken, begeistern oder betören. Manchmal rufen sie jedoch auch viele offene Fragen hervor und lassen uns allein mit unseren Gedanken und Erfahrungen zurück. Warum wurde dem Text so wenig Beachtung geschenkt? Wer war diese Figur? Was soll mir das Bühnenbild sagen? Um diesen und anderen Fragen auf den Grund zu gehen, lädt „Was soll das Theater?“ zu gemeinsamen Besuchen von zwei Neuproduktionen am Großen Haus und einer im Thalia Gaußstraße ein: „Liliom“ von Ferenc Molnár in der Regie von Kornél Mundruczó, „Neverland“ nach Motiven aus J. M. Barries „Peter Pan“ von Antú Romero Nunes und „Sechs Koffer“ von Maxim Biller, inszeniert von Elsa-Sophie Jach. Wir wollen uns aus unterschiedlichen Perspektiven wie der Textgrundlage, dem Regiekonzept oder der Ausstattung den Inszenierungen widmen. In Vor- und Nachbereitungen wollen wir ins gemeinsame Gespräch kommen – auch mit an den Produktionen beteiligten Personen wie Dramaturgen/innen, Bühnen- oder Kostümbildner/innen – umso unsere ganz eigenen Antworten auf die Frage zu finden, was denn nun das ganze Theater soll.

Auch 2020 heißt es wieder „Um alles in der Welt – Lessingtage“. 15 Tage voller spannender Gastspiele aus unterschiedlichen Ländern und Kulturen. Wir gehen auf Entdeckungsreise durchs Theater, befassen uns mit unterschiedlichen Textformen und Regiekonzepten, gewinnen gemeinsam einen Einblick hinter die Kulissen dieses großen Festivals und widmen uns drei ausgewählten Inszenierungen besonders intensiv. Nach den gemeinsamen Theaterbesuchen kommen wir mit Schauspieler/innen, Regisseur/innen und Dramaturg/innen ins Gespräch. Die Lessingtage 2020 finden statt vom 23.1. bis 6.2.2020.

Das Einpersonenstück erzählt die Lebensgeschichte von Esther Bauer, der Tochter des letzten Schulleiters der ehemaligen Israelitischen Töchterschule. Es wird in Kooperation mit dem Thalia Theater am Originaloschauplatz aufgeführt. Von der behüteten Kindheit in Eppendorf, dem Beginn der Nazi-Herrschaft, über die Deportation ins Ghetto Theresienstadt und in das KZ Auschwitz, von der Befreiung in Mauthausen bis zur Emigration nach New York und den Aufbau einer neuen Existenz. Das Stück erzählt vom Glück des Überlebens. Es thematisiert darüber hinaus den Tod der nahezu letzten Zeitzeugen auf einer sehr persönlichen Ebene.

Das Einpersonenstück erzählt die Lebensgeschichte von Esther Bauer, der Tochter des letzten Schulleiters der ehemaligen Israelitischen Töchterschule. Es wird in Kooperation mit dem Thalia Theater am Originaloschauplatz aufgeführt. Von der behüteten Kindheit in Eppendorf, dem Beginn der Nazi-Herrschaft, über die Deportation ins Ghetto Theresienstadt und in das KZ Auschwitz, von der Befreiung in Mauthausen bis zur Emigration nach New York und den Aufbau einer neuen Existenz. Das Stück erzählt vom Glück des Überlebens. Es thematisiert darüber hinaus den Tod der nahezu letzten Zeitzeugen auf einer sehr persönlichen Ebene.

Das Einpersonenstück erzählt die Lebensgeschichte von Esther Bauer, der Tochter des letzten Schulleiters der ehemaligen Israelitischen Töchterschule. Es wird in Kooperation mit dem Thalia Theater am Originaloschauplatz aufgeführt. Von der behüteten Kindheit in Eppendorf, dem Beginn der Nazi-Herrschaft, über die Deportation ins Ghetto Theresienstadt und in das KZ Auschwitz, von der Befreiung in Mauthausen bis zur Emigration nach New York und den Aufbau einer neuen Existenz. Das Stück erzählt vom Glück des Überlebens. Es thematisiert darüber hinaus den Tod der nahezu letzten Zeitzeugen auf einer sehr persönlichen Ebene.

Das Einpersonenstück erzählt die Lebensgeschichte von Esther Bauer, der Tochter des letzten Schulleiters der ehemaligen Israelitischen Töchterschule. Es wird in Kooperation mit dem Thalia Theater am Originaloschauplatz aufgeführt. Von der behüteten Kindheit in Eppendorf, dem Beginn der Nazi-Herrschaft, über die Deportation ins Ghetto Theresienstadt und in das KZ Auschwitz, von der Befreiung in Mauthausen bis zur Emigration nach New York und den Aufbau einer neuen Existenz. Das Stück erzählt vom Glück des Überlebens. Es thematisiert darüber hinaus den Tod der nahezu letzten Zeitzeugen auf einer sehr persönlichen Ebene.