Zeichentechniken (46)

Beobachten, Sehen lernen, das Wesentliche erkennen und festhalten, all das wird geübt bei der Vermittlung von zeichnerischen Grundlagen. Die zeichnerischen Techniken sind: Zeichnen mit Blei- und Buntstiften, Zeichenkohle, Grafit, Tusche und Pastell, aber auch experimentelle, grafische Techniken. Gemeinsames Zeichen in der Gruppe mit erfahrenen Zeichnern und frischen Ideen und Sichtweisen neuer Teilnehmer, individuelle Betreuung, gemeinsame Bildbesprechungen.

Beobachten, Sehen lernen, das Wesentliche erkennen und festhalten, all das wird geübt bei der Vermittlung von zeichnerischen Grundlagen. Die zeichnerischen Techniken sind: Zeichnen mit Blei- und Buntstiften, Zeichenkohle, Grafit, Tusche und Pastell, aber auch experimentelle, grafische Techniken. Gemeinsames Zeichen in der Gruppe mit erfahrenen Zeichnern und frischen Ideen und Sichtweisen neuer Teilnehmer, individuelle Betreuung, gemeinsame Bildbesprechungen.

Beobachten, Sehen lernen, das Wesentliche erkennen und festhalten, all das wird geübt bei der Vermittlung von zeichnerischen Grundlagen. Die zeichnerischen Techniken sind: Zeichnen mit Blei- und Buntstiften, Zeichenkohle, Grafit, Tusche und Pastell, aber auch experimentelle, grafische Techniken. Gemeinsames Zeichen in der Gruppe mit erfahrenen Zeichnern und frischen Ideen und Sichtweisen neuer Teilnehmer, individuelle Betreuung, gemeinsame Bildbesprechungen.

Für alle, die sich im Zeichnen ausprobieren wollen, aber auch für fortgeschrittene Zeichner/innen, die ihr Repertoire erweitern wollen. Wir zeichnen mit Bleistift, Kohle, Kreiden, Tusche und lernen mit den Grundlagen der Zeichnung auch ihre Mischtechniken kennen. Mit dem leichten Spiel der Farbe und dem Kolorieren setzen wir Akzente und erhöhen die plastische Wirkung im Bild. Unsere Motive sind Stillleben, Landschaft, Figur.

Sie glauben, Sie können nicht zeichnen, Sie hätten kein Talent dafür. Oder vielleicht doch? Jedenfalls haben Sie Lust, es einmal zu probieren und zu testen, wie es mit Ihrer Zeichenkunst aussieht. Dies können Sie und Gleichgesinnte mit etwas Mut und viel Spaß ausprobieren. Kreative Methoden verhelfen Ihnen am Ende vielleicht zu einer tollen Zeichnung.

Mit einem Stift in der Hand lassen sich mit schnellen Bewegungen Hummeln zum Fliegen bringen oder effektvolle Federzeichnungen mit 3D Anmutung gestalten. Sie sind eingeladen mit einfachen, spielerischen Übungen den freien Zeichenfluß zu erproben. Mal sind es ganz konkrete Zeichentechniken, mal experimentelle Varianten, die zu verblüffenden Ausdrucksmöglichkeiten führen. Probieren Sie es einfach aus.

Für alle, die sich im Zeichnen ausprobieren wollen, aber auch für fortgeschrittene Zeichner/innen, die ihr Repertoire erweitern wollen. Wir zeichnen mit Bleistift, Kohle, Kreiden, Tusche und lernen mit den Grundlagen der Zeichnung auch ihre Mischtechniken kennen. Mit dem leichten Spiel der Farbe und dem Kolorieren setzen wir Akzente und erhöhen die plastische Wirkung im Bild. Unsere Motive sind Stillleben, Landschaft, Figur.

Für alle, die sich im Zeichnen ausprobieren wollen, aber auch für fortgeschrittene Zeichner/innen, die ihr Repertoire erweitern wollen. Wir zeichnen mit Bleistift, Kohle, Kreiden, Tusche und lernen mit den Grundlagen der Zeichnung auch ihre Mischtechniken kennen. Mit dem leichten Spiel der Farbe und dem Kolorieren setzen wir Akzente und erhöhen die plastische Wirkung im Bild. Unsere Motive sind Stillleben, Landschaft, Figur.

Geeignet für alle, die kompakt und effizient ihre zeichnerischen Fähigkeiten entdecken oder weiterentwickeln möchten. Anfänger sind willkommen. Trainiert werden die Grundlagen und Techniken des Zeichnens: Skizzieren, Erfassen von Formen und Proportionen, Schraffieren, Erkennen von Tonwerten, Kompositionsübungen, Entwicklung des eigenen Strichs. Ausführliche Besprechungen schließen die Unterrichtseinheiten ab.

Beispiel für eine Zeichenübung

Sie möchten Zeichnen lernen und suchen Tipps und Anregungen, wie Sie Gegenstände und Räume perspektivisch richtig und realistisch darstellen? Schritt für Schritt nähern wir uns unter Aspekten wie Kontur, Schraffur, Licht und Schatten, perspektivischem Sehen und Materialoberflächen einer räumlich-plastischen Darstellungsweise. Lockerungsübungen, Aufgabenstellungen und individuelle Beratung begleiten das Zeichnen vor dem Motiv.
Verschiedene Zeichenmaterialien kommen zum Einsatz und kunstgeschichtliche Beispiele geben Anregung.

Informationen auch unter www.henrikhold.de.

Sie möchten Zeichnen lernen und suchen Tipps und Anregungen, wie Sie Gegenstände und Räume perspektivisch richtig und realistisch darstellen? Schritt für Schritt nähern wir uns unter Aspekten wie Kontur, Schraffur, Licht und Schatten, perspektivischem Sehen und Materialoberflächen einer räumlich-plastischen Darstellungsweise. Lockerungsübungen, Aufgabenstellungen und individuelle Beratung begleiten das Zeichnen vor dem Motiv.
Verschiedene Zeichenmaterialien kommen zum Einsatz und kunstgeschichtliche Beispiele geben Anregung.

Informationen auch unter www.henrikhold.de.

Zeit zum Zeichnen, Zeit für Ideen, Zeit zum Ausprobieren.
In entspannter Atmosphäre wollen wir skribbeln und erste Ideen zu Papier bringen. Wir erfahren verschiedene Wirkungsweisen der zeichnerischen Werkzeuge, finden Stift, Papier und Pinsel für unsere bildnerischen Entwürfe. Wir vertiefen unsere Wahrnehmung zu Linienführung, Flächengestaltung, Tonstufen und erfahren die spannungsvollen Kontraste. Wir zeichnen flott und flüchtig, intuitiv oder konstruktiv nach äußerer Anschauung und innerer Vorstellung. Unsere Motive: Menschen, Tiere, Bäume, Häuser, Stilleben.

In diesem Workshop werden wir uns mit der gezeichneten und gemalten Linie beschäftigen. Wir werden mit unterschiedlichen Zeichenmaterialien das freie Spiel der Linie ausprobieren. Pinsel aller Art, mit Tusche und Farbe - aber auch Kohle oder Bleistift kommen zum Einsatz. Mal groß mal klein, mal dick mal fein kann eine Linie sein. Mal steht sie alleine auf einem Blatt, mal geht es drunter und drüber. Sie werden staunen, welche Kraft in einem einzigen Pinselstrich stecken kann und welcher persönliche Ausdruck sich damit verwirklichen lässt.

Zeit zum Zeichnen, Zeit für Ideen, Zeit zum Ausprobieren.
In entspannter Atmosphäre wollen wir skribbeln und erste Ideen zu Papier bringen. Wir erfahren verschiedene Wirkungsweisen der zeichnerischen Werkzeuge, finden Stift, Papier und Pinsel für unsere bildnerischen Entwürfe. Wir vertiefen unsere Wahrnehmung zu Linienführung, Flächengestaltung, Tonstufen und erfahren die spannungsvollen Kontraste. Wir zeichnen flott und flüchtig, intuitiv oder konstruktiv nach äußerer Anschauung und innerer Vorstellung. Unsere Motive: Menschen, Tiere, Bäume, Häuser, Stilleben.

Würden Sie gerne mit wenigen Strichen das Wesentliche auf dem Papier festhalten können? Probieren Sie es aus, denn Skizzieren macht einfach Spaß und jeder kann es erlernen. Wir üben, experimentieren und spielen mit lockeren, flotten Linien, schnellen Strichen, Schraffuren, Hell-Dunkelwerten und Farbe. Wir skizzieren Landschaften, Architekturmotive und Personen. Folgende Materialien werden vorgestellt: Stifte, Kohle, Rötel, Kreide, Pinsel, Feder, Wasserfarben.
Skizzieren schult den Blick und lohnt sich als Vorarbeit für Zeichnungen und Bilder, für Reisetagebücher und als Training für langsame Zeichner, "Perfektionisten" und "Friemeler".

Würden Sie gerne mit wenigen Strichen das Wesentliche auf dem Papier festhalten können? Probieren Sie es aus, denn Skizzieren macht einfach Spaß und jeder kann es erlernen. Wir üben, experimentieren und spielen mit lockeren, flotten Linien, schnellen Strichen, Schraffuren, Hell-Dunkelwerten und Farbe. Lernen Sie mit wenigen Strichen das Wesentliche aufs Papier zu bringen. Neben Landschaft und Architektur beschäftigen wir uns vor allem um vereinfachte Figuren-/Menschendarstellungen, um so eine neue Tiefe und Dramatik in die Skizze zu zaubern. Wir arbeiten mit Stiften, Kohle, Rötel, Kreide, Feder, Pinsel u. Wasserfarben.

Sie wollten schon immer mit wenigen Strichen Landschaften, Architektur und Menschen auf Ihren Reisen festhalten, aber Ihr Talent ist angeblich nicht ausreichend? Wichtiger als Talent ist wirkliches Interesse daran, das Skizzieren lernen zu wollen. Skizzieren kann man lernen wie eine Sprache. Sie lernen, Objekte in ihrer Größe, Form und wesentlichen Position zu erfassen. Ferner wird Komposition und der Blick für das Wesentliche vermittelt.

Sie wollten schon immer mit wenigen Strichen Landschaften, Architektur und Menschen auf Ihren Reisen festhalten, aber Ihr Talent ist angeblich nicht ausreichend? Wichtiger als Talent ist wirkliches Interesse daran, das Skizzieren lernen zu wollen. Skizzieren kann man lernen wie eine Sprache. Sie lernen, Objekte in ihrer Größe, Form und wesentlichen Position zu erfassen. Ferner wird Komposition und der Blick für das Wesentliche vermittelt.

Das Zeichnen mit Fineliner und Filzstift hat viele Vorteile. Sie sind leicht zu transportieren, günstig in der Anschaffung, ausdrucksstark in Linie und Kontrast und bieten zusätzlich die Möglichkeit einer Vielzahl an Strichvarianten. Diese, meist mit flüssiger Tusche schreibenden Stifte, gibt es mit flexibler Pinselspitze und in verschiedenen Stärken mit fester Spitze. Damit kann man auch über Schraffuren und Modellierungen malerische und räumliche Effekte erzielen. Die Variationen der Linie sind das Alphabet des Zeichners. Wie man mit wenigen Strichen das Wesentliche einer Szene, zum Beispiel Mensch, Tier, Landschaft, Architektur erfasst, ist Ziel dieses Workshops.

Um schnell vor Ort ein Motiv atmosphärisch zu erfassen, werden unterschiedliche Mal- und Zeichentechniken gezeigt, die mit wenig Material in kurzer Zeit einen lebendigen Eindruck des Motivs vermitteln. Die visionäre Farbstimmung des Aquarells verbindet sich mit Linien-Varianten zu einer ausdrucksvollen Einheit, die richtig angewendet, das Reisetagebuch auf kreative Weise füllt. Im Workshop werden diese Techniken vorgeführt und praktisch an Foto-Motiven erprobt. Entdecken Sie auf einer sinnlich anregenden Reise durch neue Techniken individuell gestaltete Bildthemen.

Sie erfahren viel über die Basics von Cover- und Buchillustration. Wie findet man interessante Bildideen, spannende Bildausschnitte? Anhand von Übungen lernen Sie Grundlagen kennen wie die perspektivische Darstellung mit Fluchtpunkten, Spannungserzeugung durch Licht- und Schattensituationen sowie Kontrast und Komposition. Mit illustrativen Aufgaben erhalten Sie viele Anregungen für die Entwicklung von Bildideen, Geschichtenfindung und den Einsatz von Storyboards.

Sie erfahren viel über die Basics von Cover- und Buchillustration. Wie findet man interessante Bildideen, spannende Bildausschnitte? Anhand von Übungen lernen Sie Grundlagen kennen wie die perspektivische Darstellung mit Fluchtpunkten, Spannungserzeugung durch Licht- und Schattensituationen sowie Kontrast und Komposition. Mit illustrativen Aufgaben erhalten Sie viele Anregungen für die Entwicklung von Bildideen, Geschichtenfindung und den Einsatz von Storyboards.

Am Anfang steht die Figur ...
Lernen Sie das 1 x 1 des Comiczeichnens beim Profi. Der Illustrator Calle Claus hilft Ihnen von der Entwicklung einer individuellen Comic-Figur mit ihrer Mimik, Gestik und Anatomie bis hin zur Gestaltung eigener Comic-Strips.

… und weiter geht’s mit der Comicfigur und den spannenden Geschichten.
Der Illustrator Calle Claus zeigt Ihnen, wie man ein Storyboard scribbelt und schreibt und wie man eine Geschichte in Comic-Bildern erzählt. Beispiele berühmter Comics stehen Pate, aber auch Drehbuch- und Storytelling-Theorien (z.B. "Plot-Schema", "Reise des Helden", "Archetypen") helfen weiter.

Illustrationen von Modedesignern und Kostümbildnern inspirieren uns zu eigenen Entwürfen. Wir schulen unser Gespür für den menschlichen Körper und entwickeln Formen für unterschiedliche figürliche Zeichnungen. Wesentlich ist die Vermittlung verschiedener Maltechniken, um Kleidung plastisch darstellen und eine eigene, kleine Kollektion zeichnen zu können.