Einer der weltweit bekanntesten Fotografen und Künstler beschäftigt sich mit Themen der Golablisierung und Technologisierung. Er geht in seinen Fotografien der Frage nach, wie neue urbane Technologien – Megastädte oder Wolkenkratzer – sich auf die Gesellschaft auswirken. Gursky interpretiert die Wirklichkeit, schafft sie aber auch neu, in dem er sie montiert, verdichtet und reduziert. Gursky malt nicht mit dem Pinsel – er malt digital.

Mit dem Gimbal, dem brandaktuellen Schwebesystem für Kameras können Sie richtig tolle Aufnahmen machen. Ein akkubetriebener Griff, eine Montageplatte, die von drei Motoren gehalten wird, lässt die Kamera immer in der Waagerechten schweben. Hollywood ist gar nicht so weit entfernt, wenn wir mit dem Gimbal arbeiten und uns die wunderbaren und faszinierenden Möglichkeiten einer perfekten Kameraführung zunutze machen. Wir zeigen Ihnen auch die Unterschiede zwischen einem kleinen und einem großen Gimbal. Darüber hinaus geht es um Dramaturgie, Bildgestaltung und Filmsprache. Im Anschluss zu den Dreharbeiten lernen Sie die Grundkenntnisse des Filmschnitts kennen und erleben die vielseitigen Eigenschaften der digitalen Nachbearbeitung.

Gute Fotos mit der Spiegelreflex- und System-Kamera zu machen kennen Sie bereits. Doch was müssen Sie wissen und beachten, wenn sich die Bilder plötzlich bewegen sollen? Gibt es Unterschiede zum Video-CamCorder? Welche Hilfsmittel gibt es zum Bedienen der Kamera? Gibt es Besonderheiten für den Schnitt? Was müssen Sie sonst noch beachten? "Großes Kino" im wahrsten Sinne des Wortes: Wir lernen die besonderen Eigenschaften der Spiegelreflexkamera kennen und drehen in Volksdorf. Dabei behandeln wir alle Stilelemente, die (auch) Ihre Urlaubsfilme besser machen. Es wird ein Film entstehen, der sich wirklich "sehen lassen" kann. Bringen Sie Ihre Ideen ein und lernen Sie dabei alles über die Filmsprache, den Dreh und den Schnitt. Ein wunderbares, faszinierendes Handwerk!

Die HafenCity in Hamburg. Dieses harmonische und zugleich spektakuläre Erlebnis von Farben und Formen wird eine Steilvorlage für unsere Kameras werden. Wir lernen, den Blick für ungewöhnliche Motive zu schärfen und nach den Regeln der Filmschaffenden einen guten Film zu produzieren. Alles natürlich praxisorientiert und unter professioneller Anleitung. Dabei geht es auch um den sog. "Cine-Look".
Warum ist es gut, einen Film vorher zu planen? Wie setzte ich Menschen, Gebäude und Landschaft ins Bild um? Wie können wir Bilder dramaturgisch spannender machen? Wie transportiere ich Emotionen?
Wir lernen den Umgang mit unserer Kamera, besprechen die wichtigsten Funktionen und erarbeiten die Grundlagen der Bildgestaltung. Für den sicheren Wechsel vom Automatik-Modus in den manuellen Modus beschäftigen wir uns auch mit theoretischen Hintergründen. Ein sauberer und verständlicher Ton wird unser Ziel sein. Und auch zum Schnitt erhalten wir wichtige Informationen.
Wir beginnen mit der Theorie in den Räumen der VHS. Dann starten wir durch zu den Dreharbeiten im Hafen, mit viel Liebe zu Details. In der Nachbearbeitung fügen wir die Bilder (Schnitt, Grafiken, Titel, Ton) zusammen und machen daraus unseren Film.
Ob Spiegelreflex-, Video- oder Kompakt-Kamera, alles, womit ein Film aufgenommen werden kann, ist herzlich willkommen. Smartphones sind jedoch ausgenommen.

Gute Fotos mit der Spiegelreflex-und System-Kamera zu machen kennen Sie bereits. Doch was müssen Sie wissen und beachten, wenn sich die Bilder plötzlich bewegen sollen? Gibt es Unterschiede zum Video-CamCorder? Welche Hilfsmittel gibt es zum Bedienen der Kamera? Gibt es Besonderheiten für den Schnitt? Was müssen Sie sonst noch beachten? "Großes Kino" im wahrsten Sinne des Wortes: Wir lernen die besonderen Eigenschaften der Spiegelreflexkamera kennen und drehen im Schanzenviertel. Dabei behandeln wir alle Stilelemente, die (auch) Ihre Urlaubsfilme besser machen. Es wird ein Film entstehen, der sich wirklich "sehen lassen" kann. Bringen Sie Ihre Ideen ein und lernen Sie dabei alles über die Filmsprache, den Dreh und den Schnitt. Ein wunderbares, faszinierendes Handwerk!

Diese Gruppe richtet sich an alle, die gern fotografieren. Wir tauschen uns über die verschiedenen Techniken aus und erfahren Wissenswertes über neue Soft- und Hardware. Wenn Sie den Wunsch haben, persönlichere Fotos zu machen, lernen Sie hier auch Motive zu erkennen, die Ihre eigenen Sichtweise widerspiegeln. Präsentationen der Teilnehmenden und Ausstellungsbesuche ergänzen die Veranstaltung.
Einstieg jederzeit möglich.
Diese Gruppe ist selbstorganisiert.

Dieser Kurs bietet einen Blick hinter die Kulissen des Thalia Theaters. Wo entstehen die Bühnenbilder und Kostüme? Was ist ein Schnürboden und wo sitzt der Inspizient? Wir erkunden Theaterräume vor, hinter, auf der Bühne und in den Werkstätten. Neben ungewöhnlichen Still Life-Fotomotiven erhalten die Teilnehmer einen Einblick in die unterschiedlichen Theaterberufe und die Abläufe innerhalb einer Theaterproduktion.

Der spielerische Umgang mit der Fotografie steht im Vordergrund dieses Kurses.
Nach einer Einführung mit vielen Bildbeispielen und Informationen zu verschiedenen fotografischen Stilrichtungen fotografieren wir gemeinsam an ungewöhnlichen Orten hinter den Kulissen des Thalia Theaters. Ausgehend vom Schlagwort "Identität" beschäftigen wir uns mit inszenierter Portrait- und Peoplefotografie und gehen spielerisch und experimentell mit Raum und Licht um. Die Teilnehmenden agieren sowohl vor als auch hinter der Kamera.

Wir erarbeiten gemeinsam ein freies Thema. Als Inspiration dienen Stücke und Themen des Thalia Theater Spielplans. Jeder fotografiert das Thema eigenständig über einen längeren Zeitraum. Die gemeinsamen Termine dienen der Bildbesprechung und -auswahl. Der Kurs gibt grundlegende Informationen zu verschiedenen fotografischen Stilrichtungen und wir tauschen uns über Bildaufbau und Bildgestaltung aus. Eine gemeinsame Ausstellung ist geplant.

Wir begeben uns auf eine spannende Reise zwischen Rezeption fremder Bildwelten und dem eigenen fotografischen Blickwinkel. Im Rahmen von Ausstellungsbesuchen und vielleicht auch Fotografen entwickeln wir gemeinsam thematische Aufgabenstellungen. Diese setzt jeder Teilnehmer mit der eigenen Kamera um. Den krönenden Abschluss bildet eine "Popup-Ausstellung" im öffentlichen Raum, bei der die Teilnehmer ihre Werke vorstellen und präsentieren.

Alles was in Harburg so interessant erscheint, Leute, Architektur, der Wandel der Jahreszeiten, Feste, fotografische Strukturen, Stillleben und vieles mehr: Wir wollen ein halbes Jahr in Harburg fotografieren und sammeln, jeder auf seine Art. So entsteht ein Kaleidoskop über den Ort an dem wir leben. Wir besprechen die Motivwahl, sammeln Ideen und prüfen die Umsetzbarkeit. Wir beschäftigen uns mit technischen Problemen, Tipps und Tricks, machen Fotowalks. Es gibt einen Einstieg zu Fotografen mit ähnlichen Themen in der Geschichte der Fotografie. Wir sprechen auch über Möglichkeiten der digitalen Bildbearbeitung.

Street Photography hat sich über Jahrzehnte zum eigenen Genre entwickelt. Aber was genau ist es? Sind es Momentaufnahmen von Menschen auf der Straße? Oder Stadtarchitektur? Oder Details des Straßenbildes? Und darf ich alles fotografieren? Wirkt es in Schwarzweiß besser? Nach einer kleinen Vorbesprechung und technischem Kameracheck machen wir uns gemeinsam auf die Motivsuche. Abgerundet wird der Workshop mit einer Bildbesprechung im VHS-Zentrum Mitte.

Street Photography hat sich über Jahrzehnte zum eigenen Genre entwickelt. Aber was genau ist es? Sind es Momentaufnahmen von Menschen auf der Straße? Oder Stadtarchitektur? Oder Details des Straßenbildes? Und darf ich alles fotografieren? Wirkt es in Schwarzweiß besser? Nach einer kleinen Vorbesprechung und technischem Kameracheck machen wir uns gemeinsam auf die Motivsuche. Abgerundet wird der Workshop mit einer Bildbesprechung im VHS-Zentrum Nord.

Wir sammeln unsere Motive an unterschiedlichen Orten in der Stadt. Wir schauen genauer hin, suchen nach den Eigenarten, entdecken ungeahnte Bilder. Exkursionen und Bildbesprechungen wechseln sich ab. Ideenfindung und Bildgestaltung stehen hierbei im Vordergrund.
Eingeladen sind kleine bis große Kameras - ein gutes Bild entsteht nicht in erster Linie durch möglichst professionelles Kamera-Equipment, das Wichtigste ist das eigene Sehen und die Leidenschaft für Fotografie!

Wir begeben uns auf eine spannende Reise zwischen Rezeption fremder Bildwelten und dem eigenen fotografischen Blickwinkel. Im Rahmen von Ausstellungsbesuchen und vielleicht auch Fotografen entwickeln wir gemeinsam thematische Aufgabenstellungen. Diese setzt jeder Teilnehmer mit der eigenen Kamera um. Den krönenden Abschluss bildet eine "Popup-Ausstellung" im öffentlichen Raum, bei der die Teilnehmer ihre Werke vorstellen und präsentieren.

Ein Ort, viele Ideen, tolle Fotos: Wir treffen uns im Harburger Hafen und fotografieren was uns gefällt. Portraits, Personen, Architektur, Strukturen, Situationen. Danach Bildbesprechung, Diskussion. Tipps zur fotografischen Technik und zur Bildgestaltung. Fotowalk, allein oder in kleinen Gruppen je nach Interesse. Präsentation der einzelnen Fotoergebnisse. Diskussion zur Bildgestaltung. Besprechung, wie einzelne Motive im Bildlook noch verbessert werden können.

Wir sind zu Gast im Heizkraftwerk Moorburg und lassen uns auf fotografische Entdeckungen ein. Im Gipskreislager, im Maschinenhaus mit den Turbinen und riesigen Rohren und auf dem Weg zum Kohlekreislager finden sich eindrucksvolle Motive. Aber auch das Außengelände mit den teilweise metallisch glänzenden Fassaden, den Förderbändern und dem Kühlturm eignet sich für spektakuläre Aufnahmen. Es gibt reichlich Futter für die Linse. Bildkomposition, Perspektive, Fluchtpunkt, Licht werden u.a. die Themen sein. Das Spiel mit Zeit und Blende und mit der Tiefenschärfe ermöglicht viel Gestaltungsraum.

Erleben Sie einen Abend auf Hamburger U-Bahnhöfen und entdecken Sie die Welt des Untergrundes aus fotografischer Sicht.
Unter Anleitung eines professionellen Fotografen lernen Sie alle Tipps und Tricks kennen, die Ihre Kreativität anregen. Mit einer Fotogenehmigung der Hamburger Hochbahn können wir uns frei auf den Bahnhöfen bewegen und werden erstaunliche Motive entdecken, an denen wir sonst achtlos vorbei gehen. Auf den Stationen Hafencity Universität (U4) und Elbbrücken (U 4) werden wir mit Blende und Belichtungszeit experimentieren. Am 2. Tag besprechen wir die Ergebnisse in den Räumen der VHS und beschäftigen uns mit der Bildnachbearbeitung.

Nachtfotografien haben oft etwas Mystisches und glänzen durch ihre Lichtwirkung. Die Hafencity mit der Elphi und die Speicherstadt bieten erleuchtete Architektur, Industriehafen, Wassermotive mit Spiegelungen und viel mehr! Wir klären gemeinsam die Kameraeinstellungen und machen uns dann auf die spannende Motivsuche. Am zweiten Termin besprechen wir die Ergebnisse im VHS-Zentrum Nord.

Wir sind zu Gast im Heizkraftwerk Moorburg und lassen uns auf fotografische Entdeckungen ein. Im Gipskreislager, im Maschinenhaus mit den Turbinen und riesigen Rohren und auf dem Weg zum Kohlekreislager finden sich eindrucksvolle Motive. Aber auch das Außengelände mit den teilweise metallisch glänzenden Fassaden, den Förderbändern und dem Kühlturm eignet sich für spektakuläre Aufnahmen. Es gibt reichlich Futter für die Linse. Bildkomposition, Perspektive, Fluchtpunkt, Licht werden u.a. die Themen sein. Das Spiel mit Zeit und Blende und mit der Tiefenschärfe ermöglicht viel Gestaltungsraum.

Wir sind zu Gast im grössten Aluminiumwerk Norddeutschlands und werden Arbeitsprozesse beobachten, Technologien sichtbar machen und eine besondere Architektur entdecken. In Begleitung eines Mitarbeiters des Werkschutzes kommen wir an Stellen, an die sonst niemand kommt. Wir werden spannende Motive industrieller Fertigung ins Bild setzen und dabei mit Blende, Belichtungszeit, Farbgebung und mit HDR experimentieren.

Informieren Sie sich vorab über die Sicherheitshinweise

Anfahrtsskizze

Wir sind zu Gast im Heizkraftwerk Moorburg und lassen uns auf fotografische Entdeckungen ein. Im Gipskreislager, im Maschinenhaus mit den Turbinen und riesigen Rohren und auf dem Weg zum Kohlekreislager finden sich eindrucksvolle Motive. Aber auch das Außengelände mit den teilweise metallisch glänzenden Fassaden, den Förderbändern und dem Kühlturm eignet sich für spektakuläre Aufnahmen. Es gibt reichlich Futter für die Linse. Bildkomposition, Perspektive, Fluchtpunkt, Licht werden u.a. die Themen sein. Das Spiel mit Zeit und Blende und mit der Tiefenschärfe ermöglicht viel Gestaltungsraum.

Nachtfotografien haben oft etwas Mystisches und glänzen durch ihre Lichtwirkung. Die Hafencity mit der Elphi und die Speicherstadt bieten erleuchtete Architektur, Industriehafen, Wassermotive mit Spiegelungen und viel mehr! Wir klären gemeinsam die Kameraeinstellungen und machen uns dann auf die spannende Motivsuche. Am zweiten Termin besprechen wir die Ergebnisse im VHS-Zentrum Nord.

Mit leichtem Outdoor Fotogepäck, Rucksack, Stativ und Kamera samt zwei Objektiven, am besten Weitwinkel und leichtes Teleobjektiv, gehen wir auf Fotopirsch in der Natur. Die jetzt im Frühsommer blühenden Wildkräuter, Bäume und Kratts sind jetzt besonders schön. Nach zwei Terminen in der Natur treffen wir uns am 3. Termin und besprechen und optimieren die Ergebnisse.

Stimmt es, dass das Glück auf dem Rücken der Pferde liegt? Wir beleuchten einen Renntag unter realen Bedingungen und sind zu Gast auf dem Deutschen Spring- und Dressur-Derby 2020 in Klein-Flottbek. Kraft, Ausdauer und Schönheit - Eine fotografische Steilvorlage und eine besondere Herausforderung für die Fotografen. Mit wertvollen Tipps für gute Bilder, am 2. Kurstag Bildbesprechung.