Mit vielfältigen Übungen werden unterschiedliche Möglichkeiten der Malerei erforscht, entdeckt und ausprobiert. Themen sind Landschaft, Stillleben, Portraits. Es kann sowohl gegenständlich als auch abstrakt gearbeitet werden in Pinsel-, Lasur- und Spachteltechnik. Alle Stilrichtungen sind erlaubt, die Freude steht im Vordergrund und es werden Tipps und Tricks verraten.

In diesem Kurs behandeln wir Techniken und Materialien der Acrylmalerei. Acrylfarben und Zuschlagstoffe (Quarzsand, Goldgranulat), Acrylfarbe und Sprenkel mit Schablonen, Acrylfarbe und Kohlestift sowie Acrylfarbe und Sgraffito (Ritztechnik).

Die Natur mit ihrem Formenreichtum ist uns Vorlage und Anregung. Ausgehend von der gegenständlichen Darstellung in unterschiedlichen Techniken erschließen wir uns ein breites Spektrum an künstlerischen Möglichkeiten. Spannende Kompositionen, ein interessanter Bildaufbau, Farbe, Licht und Schatten sind dabei die Grundlagen der Gestaltung. Genaue Beobachtung aber auch spielerische Übungen sollen zu frischen, lebendigen und ausdrucksstarken Ergebnissen führen. Gemeinsame Besprechung und individuelle Beratung.

Sie lieben das Aquarell? Sie experimentieren gern? Dann sind Sie in diesem Kurs richtig! In der Kunst gilt nicht nur die "reine Lehre", sondern Künstler haben schon immer gern mit den Techniken gespielt und neue Kombinationen gefunden. Wir gehen vom klassischen Aquarell aus und erweitern es durch den Einsatz von Feder, Wachs, Farbstiften, weiteren Farben, Folien, Gummiarabicum, Salz, Spiritus, Pipetten, Zerstäubern, verwenden verschiedene Malgründe und schaffen so neue Möglichkeiten des Ausdrucks.

Freies Arbeiten mit Acryl, Tempera oder selbst angemischten Farben. Gerne auch mit Pastellkreiden und Kohle.
Die Welt der Farben und Formen entdecken, die Wirkung von Kontrasten und verschiedenen Techniken. Ganz frei und spielerisch. Eigene Themen erarbeiten oder in das Themenangebot einsteigen.

"Die Farben haben einen geheimnisvolleren und mächtigeren Einfluss auf uns als alles andere, sie handeln auch ohne unser Wissen" (Robert Delaunay)
Farben sind unser Thema und Motiv. Wir untersuchen die Wirkung der Farben, warum springt uns Cyanblau im hellroten Umfeld entgegen? Wie entstehen gebrochene oder bunte Farbklänge, wie kann ein Bild farblich verdichtet oder ausbalanciert werden? Wir beobachten und experimentieren mit verschiedenen Maltechniken und entdecken unterschiedliche Farbräume an gegenständlichen und abstrakten Motiven.

An diesem Atelierwochenende wird die Anatomie des menschlichen Gesichtes in Grundzügen vermittelt. Mit einer schnelltrocknenden Hell/dunkel-Untermalung in Gouache werden die Verhältnisse erfasst und die Lichter und Schatten gesetzt. Korrekturen sind dabei jederzeit möglich. Am zweiten Tag kommt dann mit dünnen Ölfarbschichten die Farbe ins Spiel.

Blick ins Atelier

Neue künstlerische Bildideen entstehen durch das Experimentieren und die Auseinandersetzung mit neuen und ungewohnten Materialien. Sie werden gespachtelt, geschichtet, auf- und wieder abgetragen. In diesem Prozess entwickeln sich raue Oberflächen mit interessanten Strukturen.
Technik: Herstellung von Spachtelmassen u. a. aus Erde, Sand, Holzspäne und Pigment auf Acrylbasis. Einarbeiten von verschiedenen Materialien wie Holz, Stoff, Papier, Metall, Draht, Steine, Scherben, Kunststoff, Glas. Technische Möglichkeiten für den Aufbau eines Halbreliefs. Spachteln, Lasieren und Malen mit Pigmenten und Acrylfarbe.

Im Kleinformat erlernen und vertiefen wir die Technik des Aquarells. Die Gegensätzlichkeit aus Schnelligkeit und Langsamkeit des Trocknungsprozesses nutzen wir für die Erstellung von Motiven in Serien. Sie lernen die Verfahren Nass-in-Nass, Lasur und Lavieren anhand von Stillleben, Landschaft, Portrait und Figur. Aspekte der Farbenlehre, Farbmischung und Farbenvielfalt, bildnerische und kompositorische Möglichkeiten kommen hinzu.

Materialliste

Ein Sommermalkurs für Anfänger/innen und Fortgeschrittene. Blickachsen, Details, Pflanzen, Blumen, bunt und grün, das halten wir in Aquarelltechnik fest. Neben Komposition und Maltechniken werden auch Materialkenntnisse vermittelt. Einübung von Farbverläufen, Lasuren, Nass in Nass-Techniken. Mischtechniken sind auch erlaubt.

Lageplan Atelier Hans G. Berge

Eine Zeichnung kann mit sehr unterschiedlichen Mitteln und Techniken entstehen. Wir wollen mit diesen Möglichkeiten experimentieren und bringen auch Farbigkeit ins Bild. Mit verschiedenen Materialien wie Stifte, Kohle, Tusche und Aquarell werden Techniken zu Linie, Schraffur, Monotypie, Nasstechnik und Lavur ausprobiert. Der Materialmix lässt erstaunliche Ergebnisse entstehen.

Wie kann man die sichtbare Welt in Malerei übersetzen? Welche Gesetzmäßigkeiten im Umgang mit Farbe helfen dabei und welche zeichnerischen Grundlagen sind dabei von Bedeutung? Anhand von Übungen und Aufgabenstellungen wird das Zeichnen und Malen vor dem realen Motiv (Stillleben und Interieur) und anhand von Fotovorlagen erprobt und geübt.
Die Einsatzweise von Acrylfarben, Farben mischen, Farbverläufe und Kontraste sind ebenso Thema wie Perspektive und Licht und Schatten. Komposition und der freie Umgang mit den handwerklichen Mitteln führen zur eigenen Bildfindung. Kunstgeschichtliche Beispiele geben Anregung.

Informationen auch unter www.henrikhold.de.

Wir betrachten impressionistische Landschaftsbilder und lassen uns von ihnen zu eigenen Gemälden inspirieren. Mit Leichtigkeit und lockerem Pinselstrich setzen wir atmosphärische, lichtdurchflutete Szenerien nach Fotovorlagen auf das Papier. Dabei erkennen wir, dass Schatten eigentlich farbig sind und setzen uns mit Komposition, Luftperspektive und Duktus auseinander.

Vermittlung und Vertiefung von Grundkenntnissen: Beschaffenheit und Wirkungsweise der Acrylfarbe, Farbmisch-Übungen, einfache Farbverläufe. Einüben von Techniken, experimentelle Übungen. Themen: Figur, Raum, Landschaft und Stillleben. Entwicklung eigener Ausdrucksmöglichkeiten und Bild(er)findungen.

Lassen Sie sich zu einer Entdeckungsreise ins Reich der Öl- und Acrylfarben einladen. Mischen, Farbauftrag, Farbwirkung sowie Bildkomposition werden auf Wunsch an verschiedenen Themen ausprobiert. So werden Sie verschiedene Techniken und Möglichkeiten der Malerei kennenlernen und für sich selbst ein Bild malen. In diesem Kurs malen Fortgeschrittene und Anfänger/innen gemeinsam und können so voneinander lernen. Öl- oder/und Acrylfarben müssen selbst mitgebracht werden.

Mittels vereinfachter Formen und kräftiger expressiver Farben werden wir in diesem Kurs Kopfdarstellungen erarbeiten, die über das bloße Abbild eines Gesichtes hinausgehen. Wir orientieren uns dabei an Gemälden der Expressionisten, studieren deren Farbkompositionen und Formverfremdungen, um daraus eigene ausdruckstarke Auffassungen des menschlichen Kopfes zu entwickeln.

Anfänger/innen lernen Techniken und den Umgang mit Acrylfarbe und Pastellkreide kennen, Fortgeschrittene malen und experimentieren mit den Materialien. Auch die Kombination beider Malmittel wird ausprobiert. Teilnehmende mit geringen Deutschkenntnissen sind herzlich willkommen.

Wir lernen die Grundlagen des Acrylmalens in kleinen Schritten, besprechen das richtige Arbeitsmaterial, lernen den Umgang mit Pinsel und Spachtel, machen spielerische Farbmischübungen und malen bereits einfache Bilder aus vorgegebenen Fotovorlagen (z.B. Landschaft, Figur und abstrakte Motive). Ganz nebenbei fließen Themen wie Skizzieren, Perspektive, Licht und Schatten sowie Bildaufbau mit ein. Im freien Umgang mit den handwerklichen Mitteln finden wir die eigene Bildgestaltung. Es sind keinerlei Vorkenntnisse erforderlich und Sie können auch gerne teilnehmen, wenn Sie nur wenig Deutsch können!

Wir werden uns intensiv mit der ausdrucksstarken Malweise der Expressionisten beschäftigen. Der Einsatz kräftiger Farben, vereinfachter Formen sowie ein kraftvoller Pinselduktus stehen im Mittelpunkt unserer malerischen Studien. Wir betrachten zunächst Gemälde, arbeiten dann aber auch nach Fotovorlagen, um diese zu abstrahieren und mit Leidenschaft auf den Bildgrund zu bannen.

Wer arabisch lernen oder die Sprache anwenden möchte, kann das in diesem zweisprachigen Kurs spielerisch tun. Ob Anfänger/in oder Fortgeschrittene/r, in diesem Kurs werden nicht nur Maltechniken kennengelernt, sondern auch die Fähigkeit und Leichtigkeit, das Besondere von sich selbst ins Bild hineinzubringen. Jedes Kunstwerk ist nicht nur ein Bild, sondern auch ein Spiegel des Inneren und damit etwas ganz Individuelles. Der Kurs findet überwiegend auf arabisch statt. Erklärungen werden aber auch immer zusätzlich auf deutsch gegeben. Ganz nebenbei erlernen Sie auf diese Weise viele grundlegende Begriffe und Redewendungen jenseits von klassischen Sprachkursen.

Das Aquarell gilt für viele als Königsdisziplin der Malerei, aber auch als schwierig. Wir machen uns den Anfang leicht! Wir experimentieren mit einer Auswahl von Aquarellfarben und verschiedenen Papiersorten. Vorlagen und Figuren bieten einfache Zugänge und inspirieren uns. So entstehen die unterschiedlichsten Bilder und für eigene Ideen ist genug Raum. Es öffnet sich ein weites kreatives Feld.