In diesem Vortrag erleben Sie die Welt von Photoshop und erfahren die künstlerischen Möglichkeiten in einer unterhaltenden Performance. Matthias Schwaighofer, der bekannte und sympathische Photoshop-Künstler aus Österreich ist live zu Gast bei der Hamburger Volkshochschule. Ein kurzweiliger Vortrag mit Witz und beeindruckenden Ergebnissen, nicht nur für Photoshop-Enthusiasten.

Eine Anregung, Motive fotografisch sehen zu lernen und sie auf ihre visuellen Eigenschaften zu untersuchen, auf Licht, Farbe und Perspektive.
In Teamarbeit setzen wir uns mit vorhandenem und Studiolicht auseinander, mit Portrait und Objekten, innen und außen. Dabei geht es um die Themensuche, Gestaltung und die fotografische Umsetzung, darum, Motive zu erfassen und in Bildern Geschichten zu erzählen, gestalterisch mit Licht und Schatten zu arbeiten. Einzelne Funktionen der Kamera sowie das Belichtungsdreieck (Blende, Zeit, ISO Werte) werden verständlich erklärt und eingesetzt.

Eine Anregung, Motive fotografisch sehen zu lernen und sie auf ihre visuellen Eigenschaften zu untersuchen, auf Licht, Farbe und Perspektive.
In Teamarbeit setzen wir uns mit vorhandenem und Studiolicht auseinander, mit Portrait und Objekten, innen und außen. Dabei geht es um die Themensuche, Gestaltung und die fotografische Umsetzung, darum, Motive zu erfassen und in Bildern Geschichten zu erzählen, gestalterisch mit Licht und Schatten zu arbeiten. Einzelne Funktionen der Kamera sowie das Belichtungsdreieck (Blende, Zeit, ISO Werte) werden verständlich erklärt und eingesetzt.

Wir sammeln unsere Motive an unterschiedlichen Orten in der Stadt. Wir schauen genauer hin, suchen nach den Eigenarten, entdecken ungeahnte Bilder. Exkursionen und Bildbesprechungen wechseln sich ab. Ideenfindung und Bildgestaltung stehen hierbei im Vordergrund.
Eingeladen sind kleine bis große Kameras - ein gutes Bild entsteht nicht in erster Linie durch möglichst professionelles Kamera-Equipment, das Wichtigste ist das eigene Sehen und die Leidenschaft für Fotografie!

Wir begeben uns auf eine spannende Reise zwischen Rezeption fremder Bildwelten und dem eigenen fotografischen Blickwinkel. Im Rahmen von Ausstellungsbesuchen und vielleicht auch Fotografen entwickeln wir gemeinsam thematische Aufgabenstellungen. Diese setzt jeder Teilnehmer mit der eigenen Kamera um. Den krönenden Abschluss bildet eine "Popup-Ausstellung" im öffentlichen Raum, bei der die Teilnehmer ihre Werke vorstellen und präsentieren.

Wir sind zu Gast im Heizkraftwerk Moorburg und lassen uns auf fotografische Entdeckungen ein. Im Gipskreislager, im Maschinenhaus mit den Turbinen und riesigen Rohren und auf dem Weg zum Kohlekreislager finden sich eindrucksvolle Motive. Aber auch das Außengelände mit den teilweise metallisch glänzenden Fassaden, den Förderbändern und dem Kühlturm eignet sich für spektakuläre Aufnahmen. Es gibt reichlich Futter für die Linse. Bildkomposition, Perspektive, Fluchtpunkt, Licht werden u.a. die Themen sein. Das Spiel mit Zeit und Blende und mit der Tiefenschärfe ermöglicht viel Gestaltungsraum.

Wir sind zu Gast im Heizkraftwerk Moorburg und lassen uns auf fotografische Entdeckungen ein. Im Gipskreislager, im Maschinenhaus mit den Turbinen und riesigen Rohren und auf dem Weg zum Kohlekreislager finden sich eindrucksvolle Motive. Aber auch das Außengelände mit den teilweise metallisch glänzenden Fassaden, den Förderbändern und dem Kühlturm eignet sich für spektakuläre Aufnahmen. Es gibt reichlich Futter für die Linse. Bildkomposition, Perspektive, Fluchtpunkt, Licht werden u.a. die Themen sein. Das Spiel mit Zeit und Blende und mit der Tiefenschärfe ermöglicht viel Gestaltungsraum.

Wir sind zu Gast im Heizkraftwerk Moorburg und lassen uns auf fotografische Entdeckungen ein. Im Gipskreislager, im Maschinenhaus mit den Turbinen und riesigen Rohren und auf dem Weg zum Kohlekreislager finden sich eindrucksvolle Motive. Aber auch das Außengelände mit den teilweise metallisch glänzenden Fassaden, den Förderbändern und dem Kühlturm eignet sich für spektakuläre Aufnahmen. Es gibt reichlich Futter für die Linse. Bildkomposition, Perspektive, Fluchtpunkt, Licht werden u.a. die Themen sein. Das Spiel mit Zeit und Blende und mit der Tiefenschärfe ermöglicht viel Gestaltungsraum.

Bildkomposition und Bildstil stehen in Theorie und Praxis im Mittelpunkt.
Was macht ein gutes Bild aus? Anhand von Beispielen aus der künstlerischen Fotografie werden Möglichkeiten und Mittel der Bildgestaltung besprochen. Die daraus entstehenden Ideen werden zwischen den Kursterminen fotografisch umgesetzt. Der Schwerpunkt liegt auf der Bildbesprechung der entstandenen Fotografien. Durch Übungen haben die Teilnehmer die Möglichkeit, den eigenen Bildaufbau herauszuarbeiten.

Der Kurs beschäftigt sich mit aktuellen Umbrüchen im Stadtteil Hamburg-Altona.

Die Teilnehmer entwickeln eine eigenständige fotografische Perspektive auf den Bezirk als Lebensraum und Wohnort.

Anhand von Beispielen werden Möglichkeiten und Mittel der Bildgestaltung aufgezeigt. Die daraus entstehenden Ideen und Aufgaben werden zwischen den Kursterminen fotografisch umgesetzt. Der Schwerpunkt in den Unterrichtsstunden liegt dann auf der Bildbesprechung der entstandenen Fotografien. Durch die Übungen haben die Teilnehmer die Möglichkeit, den eigenen Bildaufbau herauszuarbeiten.

Gezielt zum gelungenen Portraitfoto. Verschiedene Möglichkeiten der Portraitfotografie werden vorgestellt und gemeinsam angewendet. Vom klassischen Studioporträt bis zur freien Umsetzung werden die Teilnehmer angeleitet, ihre eigenen Vorlieben und Stärken auszuarbeiten. Im Verlauf des Kurses werden die Ergebnisse am PC weiter bearbeitet. Hierbei finden Optimierungen und Bildbesprechungen statt.

Der Fotoclub trifft sich unter dem Motto: "Mehr Kreativität - mehr Routine - mehr (Durch-)Blick!" Gemeinsam arbeiten wir an Themen unterschiedlichster Art nach Absprache und berücksichtigen besondere Wünsche. Im Fokus steht die Bildbesprechung. Höhepunkt ist ein gemeinsamer Fototermin und das Finale bildet eine Ausstellung.

Jeder von uns ist täglich unterwegs: zur Arbeit, nach Hause, ins Restaurant, zu Freunden, ins Kino oder in den Urlaub. In unseren Fotobesprechungen wird es darum gehen, diese Momente fotografisch festzuhalten und dabei einen persönlichen Blick auf die eigene Welt zu entwickeln. Hinzu kommen textliche Anregungen, die das Thema von einer anderen Dimension beleuchten sollen. Die Fototreffen finden in regelmäßigen Abständen statt, und die Teilnehmenden bringen ihre im eigenen Rahmen gemachten Fotos (JPGs) auf einem USB-Stick mit, die wir dann gemeinsam besprechen. Als Abschluss wird eine gemeinsame Fotoausstellung geplant und die Fotos können zudem auf Wunsch online präsentiert werden.

Der Fotoclub trifft sich unter dem Motto: "Mehr Kreativität - mehr Routine - mehr (Durch-)Blick!" Gemeinsam arbeiten wir an Themen unterschiedlichster Art nach Absprache und berücksichtigen besondere Wünsche. Im Fokus steht die Bildbesprechung. Höhepunkt ist ein gemeinsamer Fototermin und das Finale bildet eine Ausstellung.

Explore the streets of Hamburg with your camera in English! In this unusual English conversation and art photography course, a professional photographer and English teacher will take you on a photo shoot through a quarter of the city. Look for the best subjects, the best angles, the best settings and the best light with a professional on location to give you feedback and help you with your English. The first day we will spend on the streets shooting; the second day we will be in the classroom viewing and talking about each of the participant's results.
What you need for the course: a good digital camera, preferably one that makes raw files (this can be a compact/system camera, or a single lens reflex camera); a day pass for public transportation; a sturdy clear-plastic bag to tape over your camera in case of rain.

Explore the streets of Hamburg with your camera in English! In this unusual English conversation and art photography course, a professional photographer and English teacher will take you on a photo shoot through a quarter of the city. Look for the best subjects, the best angles, the best settings and the best light with a professional on location to give you feedback and help you with your English. The first day we will spend on the streets shooting; the second day we will be in the classroom viewing and talking about each of the participant's results.
What you need for the course: a good digital camera, preferably one that makes raw files (this can be a compact/system camera, or a single lens reflex camera); a day pass for public transportation; a sturdy clear-plastic bag to tape over your camera in case of rain.

Explore the streets of Hamburg with your camera in English! In this unusual English conversation and art photography course, a professional photographer and English teacher will take you on a photo shoot through a quarter of the city. Look for the best subjects, the best angles, the best settings and the best light with a professional on location to give you feedback and help you with your English. Afterwards we will go back to the classroom to discuss each participant's results.
What you need for the course: a good digital camera (this can be a compact/system camera, or a single lens reflex camera); a day pass for public transportation; a sturdy clear-plastic bag to tape over your camera in case of rain.

Every day approximately 2.4 billion photos are taken. Within this flood of images, what is the difference between an average selfie and a work of art, or is there none? What makes a good photo and what makes it art? Together we will analyze photographic artworks to see what makes them tick. You don't have to be an expert to have an opinion though, you just have to develop your visual skills and learn how to express what you see. You will share your views in a group with an experienced professional photographer as your teacher and improve your English conversation skills at the same time.

Every day approximately 2.4 billion photos are taken. Within this flood of images, what is the difference between an average selfie and a work of art, or is there none? What makes a good photo and what makes it art? Together we will analyze photographic artworks to see what makes them tick. You don't have to be an expert to have an opinion though, you just have to develop your visual skills and learn how to express what you see. You will share your views in a group with an experienced professional photographer as your teacher and improve your English conversation skills at the same time.