Gemeinsam singen und spielen, was einem unter die Finger kommt und/oder worauf man schon immer Lust hatte! Dieser Kurs ist offen für alle Instrumentalisten und Sänger/innen (z.B. auch für jene, die in anderen Kursen Instrumente erlernen wie Ukulele, Gitarre, Cajon o.s.). Eigene und Lieblingsstücke können mitgebracht werden.
Voraussetzungen: Ab fortgeschrittene Anfänger/innen bis semiprofessionelle Musiker/innen.
Bitte ein Instrument mitbringen.

Gemeinsam singen und spielen, was einem unter die Finger kommt und/oder worauf man schon immer Lust hatte! Dieser Kurs ist offen für alle Instrumentalisten und Sänger/innen (z.B. auch für jene, die in anderen Kursen Instrumente erlernen wie Ukulele, Gitarre, Cajon o.s.). Eigene und Lieblingsstücke können mitgebracht werden.
Voraussetzungen: Ab fortgeschrittene Anfänger/innen bis semiprofessionelle Musiker/innen.
Bitte ein Instrument mitbringen.

TaKeTiNa ist neben dem lustvollen musikalischen Gruppenprozess vor allem eine tiefwirkende Körperarbeit, die unmittelbar unser zentrales Nervensystem beeinflusst. Über die spezifische Vernetzung unterschiedlicher rhythmischer Bewegungen in den Händen und Füßen, verbunden mit variierenden Stimm- und Gesangsrhythmen beginnen die beiden Gehirnhälften zunehmend miteinander zu kooperieren, sich zu synchronisieren. Die Koordination vielschichtiger Rhythmen im Körper geht über das rein verstandesmäßige Nachvollziehen weit hinaus. Sie lernen, auf einer tieferen Empfindungsebene mehr und mehr loszulassen, sich zu entspannen. In den Ruhephasen wird es spürbar, wie zunehmend ein Raum der inneren Stille zu wachsen beginnt. Ein Gefühl von Zeitlosigkeit, wacher Präsenz und zufriedenem Da-Sein mit sich und anderen kann sich ausbreiten, ein Gefühl von „Innerer Heimat“. Eine umfassende Regeneration wird direkt erlebt. Die Ruhephasen werden z.Tl. mit Klang- und Atemmeditation begleitet.
Jede Rhythmuseinheit basiert auf einfachen elementaren Grundrhythmen, die Schritt für Schritt komplexer gestaltet werden. Die Teilnehmer/innen können durchgehend auf ihrem Erfahrungsniveau und in ihrem Zeitmaß lernen. Musikalische Vorerfahrungen sind nicht nötig.

Eine Cajon, auf Deutsch auch Kistentrommel genannt, ist ein aus Peru stammendes perkussives Musikinstrument. Es hat einen trommelähnlichen Klang, man sitzt auf der Holzkiste und spielt mit den Händen, die Schlagfläche besteht aus Holz. Eine Cajon ist als Rhythmusinstrument sehr vielseitig verwendbar, Spieltechniken lassen sich schnell erlernen. Im Workshop baut jede/r Teilnehmer/in ein eigenes Instrument. Als Material für den Korpus wird OSB Platte benutzt. Als Schlagfläche Sperrholz. Damit erhält man eine kostengünstige und dabei wohlklingende Cajon.

Der Workshop ist in erster Linie für Teilnehmende gedacht, die am Wochenende zuvor ein eigenes Cajon gebaut haben. Erste Schlagtechniken werden erlernt und geübt. Der Workshop ist aber auch offen für Interessierte, die in das Cajonspielen einsteigen wollen.

Die peruanische Kistentrommel Cajon erfreut sich seit einiger Zeit immer größerer Beliebtheit und ist ein einfach zu erlernendes und dabei vielseitiges und spannendes Instrument. Zusammen erarbeiten wir uns die Grundlagen für das Spielen verschiedenster Rhythmen, mit denen sich u.a. von Pop über Reggae und Singer/Songwriter bis hin zu HipHop alle gängigen Musikstile begleiten lassen. Wir gewinnen Einblicke in die weite Welt des Rhythmus und des Trommelns anhand eines tollen Instrumentes, das viel mehr als nur ein "Taschenschlagzeug" sein kann!

Die peruanische Kistentrommel Cajon erfreut sich seit einiger Zeit immer größerer Beliebtheit und ist ein einfach zu erlernendes und dabei vielseitiges und spannendes Instrument. Zusammen arbeiten wir weiter an den Grundlagen für das Spielen verschiedenster Rhythmen, mit denen sich u.a. von Pop über Reggae und Singer/Songwriter bis hin zu Hip-Hop alle gängigen Musikstile begleiten lassen. Wir gewinnen Einblicke in die weite Welt des Rhythmus und des Trommelns anhand eines tollen Instrumentes, das viel mehr als nur ein "Taschenschlagzeug" sein kann!

Zu Beginn des Kurses werden in wenigen Schritten die Basics des Cajon-Spiels und das Spielen von Rhythmen vermittelt. Wie sorgt man für ein klares Spiel von einfachen Rhythmen, in dem das Tempo konstant bleibt, die Einsätze stimmen und kleine Varianten angewendet werden? Aus einer Reihe von rhythmischen Mustern lassen sich anschliessend einige kleine Songs bauen, die sich für das Spiel in der Gruppe eignen. Ideal, um das eigene Rhythmusgefühl zu verbessern, neue Rhythmen kennenzulernen und das Spiel in der Gruppe als Bereicherung zu erleben.

Der Workshop ist in erster Linie für Teilnehmende gedacht, die am Wochenende zuvor ein eigenes Cajon gebaut haben. Erste Schlagtechniken werden erlernt und geübt. Der Workshop ist aber auch offen für Interessierte, die in das Cajonspielen einsteigen wollen.

Wir spielen traditionelle westafrikanische, karibische und moderne Rhythmen, machen Rhythmusübungen, üben Schlag- und Spieltechnik, spielen Dreier- und Viererrhythmen auf eigenen oder vorhandenen Trommeln: Djembe, Bougarabou, Basstrommeln, Glocke und Shekere. Unser Kursziel ist das Erarbeiten von ein bis zwei Stücken mit Breaks, Soli und Begleitstimmen.

Afrikanisches Trommeln hat tolle Rhythmen und bietet eine gute musikalische Grundlage für viele Musikrichtungen; ist mit seinem großen Repertoire aber auch eigenständige Musik. Wir gehen Trommelschläge und Schlagtechniken durch und ihr lernt eine Trommelsprache. Danach trommeln wir erste einfache und weiterführende Rhythmen, um den Groove zu fühlen. Der ganze Unterricht ist durchrhythmisiert und zwischendurch gibt es einige Bewegungseinheiten. Vorkenntnisse sind nicht notwendig. Im Vordergrund steht der Spaß am Lernen und das Zusammenspiel in der Gruppe. Come and feel the Flow! Trommeln sind vorhanden.

Wer hat Lust zu Trommeln? Wir wollen an diesem Wochenende afrikanische Rhythmen spielen und dabei die Spieltechnik auf der Djembé erlernen bzw. vertiefen. Mithilfe leichter Übungen aus der Bodypercussion wird das Rhythmusgefühl geschärft. Wir erfinden eigene Rhythmen und lernen ein einfaches Stück mit Begleitrhythmen, Solo und Break. Beim gemeinsamen Trommeln steht der Spaß an der Musik im Mittelpunkt! Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Der Spaß beim Trommeln soll weitergehen! Du hast schon ein Einführungswochenende hinter dir oder du hast leichte Vorkenntnisse bei der Spielweise auf der Djembé. Jetzt wollen wir das Zusammenspiel von Grundrhythmen, Basstrommeln und Solospiel vertiefen und alles zusammen zum „Grooven“ bringen.

Wer hat Lust zu Trommeln? Wir wollen an diesem Wochenende afrikanische Rhythmen spielen und dabei die Spieltechnik auf der Djembé erlernen bzw. vertiefen. Mithilfe leichter Übungen aus der Bodypercussion wird das Rhythmusgefühl geschärft. Wir erfinden eigene Rhythmen und lernen ein einfaches Stück mit Begleitrhythmen, Solo und Break. Beim gemeinsamen Trommeln steht der Spaß an der Musik im Mittelpunkt! Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Die irische Rahmentrommel Bodhrán erfreut sich nach wie vor ungebrochener Beliebtheit. Dieser Workshop vermittelt mit einfachen Mitteln einen Einstieg in die Welt irischer und schottischer Rhythmik sowie grundlegender Spieltechniken. Der Anfang ist schnell gemacht, und dann geht es weiter zu verschiedenen Taktarten, zur Begleitung von Jigs, Reels und Songs unterschiedlicher Herkunft, wobei, wenn möglich, gern auf Vorschläge der Teilnehmer/innen eingegangen wird.

In dem Bodymusic & Dance Workshop vereinen sich Tanz und Musik, Bewegung und Rhythmus. Wie klingt der Körper als Instrument und wie setzt man ihn in Szene? Im Workshop werden allein oder in kleinen Gruppen das Gehör und die Gemeinschaft geschult. Wie klingt es, wenn eine Gruppe von Menschen wie eine Person klingt? Mit Spielübungen werden der Teamgeist, das Selbstbewusstsein und der innere Rhythmus geschult. Wir werden Beats auf unserem Körper spielen, indem wir die Füße und Hände auf verschiedene Körperteile schlagen und uns dazu bewegen. Wir suchen gemeinsam nach coolen Songs oder euren Lieblingsliedern und erfinden dazu neue Beats.
Bringt gemütliche Kleidung und feste Sportschuhe mitbringen. Keine vor kenntnisse erforderlich.

In dem Bodymusic & Language Workshop vereinen sich Sprache und Musik. Als bilingual Aufgewachsene verbindet Sarah Lasaki die französische und die deutsche Sprache mit Rhythmus, so dass jede/r die Sprache neu für sich entdecken oder sich in der Muttersprache im Rhythmus austoben kann. Es geht darum, die Rhythmik der Sprache zu entdecken. Der Körper wird zum klingenden Instrument und gleichzeitig die Rhythmik der Sprachen neu entdeckt. Mit Spielübungen und einfachen Liedern werden Teamgeist, Selbstbewusstsein und der innere Rhythmus trainiert. Im Workshop wird anhand von Übungen die Melodie der Sprache bewusst und die Rhythmik hilft das Sprachvokabular schnell aufzunehmen und zu behalten. Wir werden Beats auf unserem Körper spielen und gleichzeitig ein rhythmisch dazu passendes Lied singen. Dadurch wird die Koordination von unterschiedlichen Körperteilen trainiert. Wir suchen gemeinsam nach coolen Songs oder Lieblingsliedern und erfinden dazu die Beats neu.
Bringt bequeme Kleidung und feste Sportschuhe mitbringen. Grundkenntnisse der französischen Sprache sind nicht erforderlich.

In dem Bodymusic & Dance Workshop vereinen sich Tanz und Musik, Bewegung und Rhythmus. Wie klingt der Körper als Instrument und wie setzt man ihn in Szene? Im Workshop werden allein oder in kleinen Gruppen das Gehör und die Gemeinschaft geschult. Wie klingt es, wenn eine Gruppe von Menschen wie eine Person klingt? Mit Spielübungen werden der Teamgeist, das Selbstbewusstsein und der innere Rhythmus geschult. Wir werden Beats auf unserem Körper spielen, indem wir die Füße und Hände auf verschiedene Körperteile schlagen und uns dazu bewegen. Wir suchen gemeinsam nach coolen Songs oder euren Lieblingsliedern und erfinden dazu neue Beats.
Bringt bequeme Kleidung und feste Sportschuhe mitbringen. Keine Vorkenntnisse erforderlich.