Hier können Sie das Zusammenspiel von Technik und Kreativität auf großformatigen Leinwänden erproben. Die eigene Kreativität wird gezielt eingesetzt bei Verwendung verschiedener Techniken (Öl, Gouache, Acryl). Die Fragen des Was und Wie werden gemeinsam besprochen, sodass Bilder mit eigener Bildsprache und künstlerischer Qualität reifen können. Wir werden Wege erarbeiten, wie Ideen umgesetzt und Probleme gelöst werden können, die sich dem künstlerischen Prozess in den Weg stellen.

Wer kennt nicht die Angst vor dem weißen Blatt? Wir überwinden sie ganz einfach mit unserer schöpferischen Kraft. Es gibt viele Möglichkeiten Malblockaden zu überwinden. Auf kleinem Format bringen wir spielerisch einen Mix aus Stilen, Motiven und Materialien aufs Papier. So entsteht eine Vielzahl von Blättern, die gleichzeitig nebeneinander bearbeitet werden können. Das Ergebnis wird eine große Überraschung sein.

Im offenen und netten Rahmen eines Abendateliers können unter Anleitung verschiedene Möglichkeiten des Zeichnens und Malens ausprobiert werden. Vom intuitiven Ausdruck und der ungefähren Erfassung bis hin zur detaillierten Darstellung - alles kann erprobt werden. Frei von strengen Vorgaben oder Ansprüchen, damit die Freude am Machen im Vordergrund steht. Gemeinsame Bildbesprechung und individuelle Betreuung.

Drauflos malen, auf großen Formaten oder auf ganz kleinen. Einzelbilder, Serien, Versuchsreihen. Frei und spontan, überlegt und geplant. Mit oder ohne Verstand und mit viel Spaß beim Malen. Ausprobieren und experimentieren. Farben fließen und laufen lassen, nicht nur mit Pinsel, sondern auch mit Spachtel, Lappen, Walzen, Stöcken und Erfindungen.

Drauflos malen, auf großen Formaten oder auf ganz kleinen. Einzelbilder, Serien, Versuchsreihen. Frei und spontan, überlegt und geplant. Mit oder ohne Verstand und mit viel Spaß beim Malen. Ausprobieren und experimentieren. Farben fließen und laufen lassen, nicht nur mit Pinsel, sondern auch mit Spachtel, Lappen, Walzen, Stöcken und Erfindungen.

Ein spielerischer Kurs mit vielen Anregungen zum Gestalten und Experimentieren. Es geht nicht um ein perfektes Bild, sondern allein ums Machen. Wir werden mit vielfältigen Übungen und mit viel Spaß die eigenen kreativen Ressourcen entdecken, aktivieren und zum Bleiben überreden. Und dabei entstehen überraschende Ergebnisse aus einer Mischung von Zeichnung, Malerei und Collage.

Schriftelemente im Bild ist unser Motto. Wir experimentieren, malen und gestalten von gegenständlich bis abstrakt. Dabei zeichnen, schreiben, malen oder kleben wir Buchstaben, Zeichen, Schrift und Textstücke ins Bild, übermalen, spachteln, verfremden, lasieren. Wir nutzen klassische und selbstgefertigte Malwerkzeuge, erfahren Schreiben als rhythmische Bewegung auf der Fläche, spielen mit Schrift/Text von lesbar bis unleserlich, von bedeutungsschwer bis humorvoll.

Wir werden uns intensiv mit der ausdrucksstarken Malweise der Expressionisten beschäftigen. Der Einsatz kräftiger Farben, vereinfachter Formen sowie ein kraftvoller Pinselduktus stehen im Mittelpunkt unserer malerischen Studien. Wir betrachten zunächst Gemälde, arbeiten dann aber auch nach Fotovorlagen, um diese zu abstrahieren und mit Leidenschaft auf den Bildgrund zu bannen.

An diesem Wochenende kann nach Lust und Laune gemalt werden, von realistisch bis abstrakt. Ob mit lasierender oder deckender Farbe, flüssig oder pastos – alles ist möglich: Aquarell, Pastell, Ölpastell, Gouache, Acryl oder Mischtechniken. Es gibt Hinweise zu speziellen Eigenschaften der Farben, Maltechniken, Farbkomposition und Bildaufbau. Beispiele aus der Kunstgeschichte ergänzen den Kurs. Es kann nach eigenen Bildideen gearbeitet werden, vielfältige Bildvorlagen stehen zur Verfügung.

Drauflos malen, auf großen Formaten oder auf ganz kleinen. Einzelbilder, Serien, Versuchsreihen. Frei und spontan, überlegt und geplant. Mit oder ohne Verstand. Dieser Workshop soll Spaß am Malen machen. Ausprobieren und experimentieren. Farben fließen und laufen lassen, nicht nur mit Pinsel, sondern auch mit Spachtel, Lappen, Walzen, Stöcken und Erfindungen.

Die besondere Technik des Spachtelns gehört zu den populärsten malerischen Ausdrucksmitteln. Diese werden wir mit allen Techniken und Raffinessen anwenden. Weitere Techniken der experimentellen Malerei, z.B. Einsatz von Schellack, Beize, Moorlauge, Acryl/Ölemulsionen, bunten Tuschen oder auch Rostpatina bieten vielfältige Möglichkeiten im kreativen Umgang mit den Bildideen. Auf kleinen und großen Formaten können sowohl abstrakte wie auch figurative Malereien entstehen.

Das Kreativ-Sein (wieder-)entdecken. Auf großen Papierformaten mit leuchtenden Farben (Gouache) nach glücklichen Zufällen Ausschau halten, dabei Kraft schöpfen und in persönlichen künstlerischen Ausdruck verwandeln. Fantasie anregende Einstiegsübungen, individuelle Unterstützung und eine schöpferische Atmosphäre können auch Ungeübten wieder Lust auf's Malen machen.

Das Kennenlernen und Erproben unterschiedlicher Techniken in Malerei und Zeichnung bildet die Grundlage des Kurses. Es geht nicht nur um das "Was", sondern vor allem um das "Wie". Hinzu kommen Mischtechniken in immer neuen Kombinationen um interessante Formsprachen zu entwickeln. Collage und Druck und der spielerische Umgang mit verschiedenen Werkzeugen können das Spektrum an künstlerischen Ausdrucksmitteln erweitern. Gemeinsame Besprechungen und individuelle Beratung.

Bildfindung und Komposition sowie das Entwickeln einer zeitgerechten Bildsprache stehen im Vordergrund. Maltechniken wie Acryl, Gouache, Aquarell und Ölpastell werden vorgestellt, geeignete Bildgründe und Grundierungen empfohlen, Spachtelgründe selbst hergestellt. Neben dem Pinsel kommen unterschiedlichste Arbeitstechniken zum Einsatz. Gemeinsame Besprechungen und individuelle Beratung. Beispiele aus der Kunstgeschichte ergänzen den Kurs.

Skizzenbücher dienen nicht nur der Übung, sondern sind auch sehr schöne Objekte. Doch wie schafft man es, ein Skizzenbuch zu gestalten und zu füllen? Im Kurs sind alle willkommen - egal ob erfahrene Künstler/innen oder neugierige Anfänger/innen. Wir behandeln verschiedenste kreative Techniken und Methoden, die uns dabei helfen, die die Angst vor dem weißen Blatt zu verlieren und Seiten unserer Skizzenbücher zu gestalten. Hierbei kann jede/r individuell und in seinem Tempo arbeiten und sich dabei in entspannter Atmosphäre inspirieren lassen.

Hier können Sie das Zusammenspiel von Technik und Kreativität auf großformatigen Leinwänden erproben. Die eigene Kreativität wird gezielt eingesetzt bei Verwendung verschiedener Techniken (Öl, Gouache, Acryl). Die Fragen des Was und Wie werden gemeinsam besprochen, sodass Bilder mit eigener Bildsprache und künstlerischer Qualität reifen können. Wir werden Wege erarbeiten, wie Ideen umgesetzt und Probleme gelöst werden können, die sich dem künstlerischen Prozess in den Weg stellen.

Die künstlerische Technik der Collage ist wieder extrem aktuell! Mit ganz viel Lust und kreativer Freude stürzen wir uns in die Arbeit, sammeln, schneiden, kombinieren und kleben. Dabei entstehen auf spielerische Weise witzige surreale Figuren und schräge Situationen. Wir überraschen uns immer wieder aufs Neue, wenn Elemente aus unterschiedlichen Quellen sich urplötzlich zu verrückten neuen Bildideen formieren!

Was wie Malerei erscheint, ist Druckgrafik: künstlerischer Siebdruck. Vorlagen werden auf Siebe aufgebracht und belichtet. Dann wird direkt auf Bildträger gedruckt – und zwar mehrfach. Durch diese gedruckten und geschichteten Grafiken entsteht ein malerischer Eindruck. Teil des Kurses sind Herstellung einer Siebdruckschablone, Belichtung, Entwicklung und Trocknung sowie die Arbeit am Siebdruck-Handdrucktisch.

Umgang mit verschiedenen Materialien und Techniken: Acryl, Spachtelmasse, Gips, Collage, Ölmalerei, Beize.
Neben den bekannten Techniken wie Öl- und Acrylmalerei gibt es weitere, die sich in der Kunst etabliert haben. Malen auf verschiedenen Stoffen, z. B. Dekostoff in Kombination mit Leinwand, Arbeiten mit Öl/Acrylemulsionen, Einsetzen von ungebleichtem Leinöl auf Leinwand oder mit z. B. Gips vorbehandelte Maluntergründe. Es gibt einige Maltechniken mehr, die wir in diesem Kurs besprechen und anschließend anwenden können.

Wie komme ich zu dem Portrait, das ich sehe, aber meistens nicht malen kann? In diesem Kurs lernen wir einem Portrait Zeit zum "Wachsen" zu geben und bauen es von innen nach außen auf. Wir beginnen mit zeichnerischen Farb- und anschließenden Formübungen, beobachten dabei die Dreidimensionalität und malen, indem wir die Farben übereinandersetzten und peu à peu das Portrait bilden.

Die Monotypie ist eine erstaunlich vielfältige Technik, mit der man interessante und sehr unterschiedliche Ergebnisse erzielen kann. Mit dem Einsatz einer Gelplatte und verschiedenen Materialien und Schablonen lassen sich besondere Wirkungen erreichen. Alle Techniken können eigenständig oder in der Malerei und in der Zeichnung als bereichernde oder prägende Elemente verwendet werden.

Farbe ist Material. Farbe ist Zeichen. Farbe ist Idee. Ausgehend von der Farbe als dem stärksten künstlerischen Ausdrucksmittel werden verschiedene Techniken erkundet und Impulse für malerische Bildprozesse gegeben – ein Spiel von Aufbauen und Übermalen, Entfalten und Reduzieren, Harmonisieren und Kontrastieren, bis das Bild eine stimmige Balance gefunden hat. Die individuelle Weiterentwicklung Ihrer Fähigkeiten und der künstlerische Austausch stehen im Vordergrund. Ziel ist das eigene Bild. Gegenständliche und abstrakte Umsetzungen sind möglich. Übergeordnetes Thema ist die Farbe – ihre Dynamik und sinnliche Kraft.

Intensives Studium der Beschaffenheit und Wirkungsweise der Acrylfarbe, wahlweise auch wasservermalbaren Ölfarben. Farbmisch-Übungen, Farbverläufe, verschiedene Techniken werden vorgestellt und ausprobiert. Verbunden mit Beispielen aus der Kunstgeschichte folgen kompositorische Übungen und Darstellungsmethoden für Figur, Raum, Landschaft und Stillleben. Entwicklung eigener Ausdrucksmöglichkeiten und Bildfindungen.

Lageplan Atelier Hans G. Berge

Lassen Sie sich zu einer Entdeckungsreise ins Reich der Öl- und Acrylfarben einladen. Mischen, Farbauftrag, Farbwirkung sowie Bildkomposition werden auf Wunsch an verschiedenen Themen ausprobiert. So werden Sie verschiedene Techniken und Möglichkeiten der Malerei kennenlernen und für sich selbst ein Bild malen. Öl- oder/und Acrylfarben müssen selbst mitgebracht werden.

Ein inspirierendes Wochenende zum Kennenlernen verschiedener Techniken wie Malerei, Zeichnung, Collage und Transferdruck. Es können eigene Serien zu bestimmten Themen entwickelt werden (mein Hamburg, der Zoo, Aliens etc.) oder ganz frei gearbeitet werden. Materialien wie Wachs, Schellack, Asche und Pigmente stehen zum Ausprobieren bereit. Statt auf Papier arbeiten wir auf kleinen Holz-, bzw. MDF-Platten oder auf Malpappen. Der Spaß und das Machen stehen im Vordergrund.