In dem Bodymusic & Dance Workshop vereinen sich Tanz und Musik, Bewegung und Rhythmus. Wie klingt der Körper als Instrument und wie setzt man ihn in Szene? Im Workshop werden allein oder in kleinen Gruppen das Gehör und die Gemeinschaft geschult. Wie klingt es, wenn eine Gruppe von Menschen wie eine Person klingt? Mit Spielübungen werden der Teamgeist, das Selbstbewusstsein und der innere Rhythmus geschult. Wir werden Beats auf unserem Körper spielen, indem wir die Füße und Hände auf verschiedene Körperteile schlagen und uns dazu bewegen. Wir suchen gemeinsam nach coolen Songs oder euren Lieblingsliedern und erfinden dazu neue Beats.
Bringt gemütliche Kleidung und feste Sportschuhe mitbringen. Keine vor kenntnisse erforderlich.

In dem Bodymusic & Language Workshop vereinen sich Sprache und Musik. Als bilingual Aufgewachsene verbindet Sarah Lasaki die französische und die deutsche Sprache mit Rhythmus, so dass jede/r die Sprache neu für sich entdecken oder sich in der Muttersprache im Rhythmus austoben kann. Es geht darum, die Rhythmik der Sprache zu entdecken. Der Körper wird zum klingenden Instrument und gleichzeitig die Rhythmik der Sprachen neu entdeckt. Mit Spielübungen und einfachen Liedern werden Teamgeist, Selbstbewusstsein und der innere Rhythmus trainiert. Im Workshop wird anhand von Übungen die Melodie der Sprache bewusst und die Rhythmik hilft das Sprachvokabular schnell aufzunehmen und zu behalten. Wir werden Beats auf unserem Körper spielen und gleichzeitig ein rhythmisch dazu passendes Lied singen. Dadurch wird die Koordination von unterschiedlichen Körperteilen trainiert. Wir suchen gemeinsam nach coolen Songs oder Lieblingsliedern und erfinden dazu die Beats neu.
Bringt bequeme Kleidung und feste Sportschuhe mitbringen. Grundkenntnisse der französischen Sprache sind nicht erforderlich.

In dem Bodymusic & Dance Workshop vereinen sich Tanz und Musik, Bewegung und Rhythmus. Wie klingt der Körper als Instrument und wie setzt man ihn in Szene? Im Workshop werden allein oder in kleinen Gruppen das Gehör und die Gemeinschaft geschult. Wie klingt es, wenn eine Gruppe von Menschen wie eine Person klingt? Mit Spielübungen werden der Teamgeist, das Selbstbewusstsein und der innere Rhythmus geschult. Wir werden Beats auf unserem Körper spielen, indem wir die Füße und Hände auf verschiedene Körperteile schlagen und uns dazu bewegen. Wir suchen gemeinsam nach coolen Songs oder euren Lieblingsliedern und erfinden dazu neue Beats.
Bringt bequeme Kleidung und feste Sportschuhe mitbringen. Keine Vorkenntnisse erforderlich.

Die Schönheit und Harmonie des klassischen Bewegungsrepertoires erlernen, die mitreißende Klaviermusik erleben, die Basis der Technik in langsamen Schritten erarbeiten, die Wohltat des Gefühls "nach-dem-Training" spüren, die allmähliche Streckung der Wirbelsäule wahrnehmen, dies alles ist auch mit 30, 40, 50 Jahren noch möglich.

Dieser Kurs richtet sich an Teilnehmer/innen, die an dem Herbstkurs 2019 "Ballett für Anfänger/innen" teilgenommen haben und an Interessent/innen mit vergleichbaren geringen Vorkenntnissen.

Wie spreche ich über zeitgenössischen Tanz? Wie lässt sich das Erfahrene in Worte fassen? Die Teilnehmenden des Kurses besuchen gemeinsam mit der Hamburger Autorin und Tanzkritikerin Irmela Kästner aktuelle Tanzproduktionen. Einführende Erläuterungen und ein Handwerkszeug zum „Tanz schauen“ bieten einen Einstieg, um das Gesehene gemeinsam zu besprechen und zu reflektieren. Besucht werden u.a. ein Gastspiel der Compagnie Sasha Waltz & Guests, die neuste Produktion der französischen Compagnie COLLECTIF FAIR(E) sowie Produktionen und Probenprozesse von Nachwuchschoreographen/innen, die in dieser Spielzeit am K3 - Zentrum für Choreographie arbeiten. Offen für alle Interessierten, keine Vorkenntnisse erforderlich.
In Kooperation mit K3 - Zentrum für Choreographie/Tanzplan Hamburg. Weitere Informationen: www.k3-hamburg.de

In diesem praktischen Workshop bilden Gesellschafts- und Glücksspiele ebenso wie Rollen- und Wettkampfspiele den Auslöser für die tänzerische Praxis. Wie inspirieren Spiele unsere Bewegungsphantasie und wie lassen sich die Regelwerke von Spielen in choreografische Strukturen übertragen? Wir erfinden Interaktionsordnungen für den Tanz, frönen dem Spieltrieb, nutzen unsere Reflexe und Intuition und erkunden das Verhältnis von Absicht und Zufall, Ordnung und Chaos. Wir tanzen Mikado, Sudoku, Schach, Domino und vieles mehr. Filmbeispiele aus Tanzstücken, die sich mit Konzepten des Spiels auseinandersetzen, binden die Erfahrungen an den Bühnentanz an. Bitte bequeme Kleidung mitbringen!
Offen für alle Interessierten. Keine Vorkenntnisse erforderlich.
In Kooperation mit K3 - Zentrum für Choreographie/Tanzplan Hamburg. Weitere Informationen: www.k3-hamburg.de

In diesem Kurs fließen die Bewegungsvielfalt des zeitgenössischen Tanzes sowie achtsame Atem- und Wahrnehmungsübungen aus dem Yoga zusammen. Wir wenden uns einer existenziellen und ganz alltäglichen Bewegung zu: dem Gehen. Auf Gehen fußt vieles, was wir im Alltag tun. In dieser scheinbar so einfachen Bewegung steckt viel Energie. Sie ist eine natürliche Ressource für einen kreativen Umgang mit Bewegung und Tanz. Zum Kurs gern die eigene Yogamatte und bequeme Kleidung mitbringen.
Offen für alle Interessierten. Keine Vorkenntnisse erforderlich.
In Kooperation mit K3 - Zentrum für Choreographie/Tanzplan Hamburg. Weitere Informationen: www.k3-hamburg.de

Bereits seit 2007 bietet K3 Tanztraining für professionell Tanzschaffende mit wöchentlich wechselnden internationalen Dozent/innen an. Fünf verschiedene Tanzunterrichtende geben in diesem Kurs allen Interessierten mit oder ohne tänzerische Vorerfahrung die Möglichkeit, unterschiedliche Techniken und Methoden des zeitgenössischen Tanztrainings auszuprobieren.
Offen für alle Interessierten. Keine Vorkenntnisse erforderlich.
In Kooperation mit K3 - Zentrum für Choreographie/Tanzplan Hamburg. Weitere Informationen: www.k3-hamburg.de

Unter dem Titel DEUX beschäftigt sich die Hamburger Choreographin Jenny Beyer in diesem Kurs mit dem Format des tänzerischen Duetts und stellt die Begegnung von zwei Tänzer*innen in den Mittelpunkt. Was passiert, wenn sich zwei Tänzer*innen auf der Bühne vor den Augen des Publikums begegnen? Wie kann die klassische/historische Form des Pas de Deuxs als Rahmen dienen, zwischenmenschliche Begegnungen sichtbar und fühlbar zu machen? Als Teil der choreographischen Recherche für ihre nächste Produktion entwickelt Jenny Beyer gemeinsam mit den Teilnehmenden eigene Duette, die in einem kurzen Abschlußshowing mit einem Publikum geteilt werden. Bitte bequeme Kleidung mitbringen!
Offen für alle Interessierten. Keine Vorkenntnisse erforderlich.
In Kooperation mit K3 - Zentrum für Choreographie/Tanzplan Hamburg. Weitere Informationen: www.k3-hamburg.de

Willkommen in der Welt des Musicals - aber ausnahmsweise nicht als Zuschauer, sondern als Beteiligte/r. Im Musical Dance werden verschiedene Tanzstile gemischt und zu einer Choreografie zusammengeführt - eine Herausforderung an Beweglichkeit, Koordination, Konzentration und Ausdauer. Dieses Wochenende steht 'Das Phantom der Oper' auf dem Spielplan - Vorhang auf für den Maskenball.

Kein Tutu und Spitzenschuhe, aber ein paar Pliés und Battements sind schon dabei. Neugierig geworden? In diesem Kurzkurs können Sie sich mit einem Ballett-Workout fit machen. Es verbindet Techniken des klassischen Balletts mit einem Fitnesskurs. Ziel sind eine verbesserte Körperhaltung und -wahrnehmung sowie Kräftigung der Muskulatur. Kraft, Ausdauer und Koordination werden geschult und die Fettverbrennung kommt auch nicht zu kurz.