Die Kunsthalle und andere Institutionen in Hamburg sind gut bekannt. Aber wie sieht es mit den Orten aus, an denen heute in Hamburg Kunst geschaffen und erstmalig gezeigt wird?

Lernen Sie in diesem Kurs Künstlerateliers und Künstlerhäuser, sowie die Off-Ausstellungsräume kennen, die in der Kunstszene Hamburgs eine wichtige Rolle spielen. Wir besuchen Orte wie die Sammlung Falckenberg oder die Galerien in der Admiralitätsstrasse, das Westwerk wie das Frappant. Und wir treffen dort oder in ihren Ateliers Hamburger Künstler, die über den Prozess und die Bedingungen ihres Schaffens sprechen.

Die Stadt St. Petersburg ist berühmt für ihre zahlreichen Museen und durch die weissen Nächte, die man hier einmal im Jahr erlebt. Bei unserem Besuch der staatlichen Eremitage wird uns die Novelle von F. Dostoevski "Weisse Nächte" begleiten:
Jede "Nacht" werden wir ein neues Thema aus der Architektur oder der Malerei erkunden, die wir in den digitalen Räumen der Eremitage aussuchen.

Wir beschäftigen uns mit der Malerei in der Nachkriegszeit. Die Werke der Gruppe Zen 49 in Deutschland, Abstraktion von Ernst Wilhelm Nay werden im Zusammenhang mit der Geschichte der Mode betrachtet. Wir suchen Parallelen und machen unsere ersten Schritte hin zum Verstehen der zeitgenössischen Kunst.

"Kunst? Oh, da kenne ich mich aber leider gar nicht aus." Das kann sich ändern! Wir besprechen Bilder, Künstler, Ausstellungen, Kunststile und Gattungen, Kunsttheorien und Kritiken. Wir betreiben Bildbetrachtungen, lernen Romanik von Gotik zu unterscheiden und Impressionismus von Expressionismus. Natürlich machen wir auch vor Contemporary Art nicht halt. Unser roter Faden sind die Ausstellungen in den Hamburger Museen. Ausstellungskataloge und Informationen im Internet helfen uns bei der Positionsbestimmung.

"Kunst? Oh, da kenne ich mich aber leider gar nicht aus." Das kann sich ändern! Wir besprechen Bilder, Künstler, Ausstellungen, Kunststile und Gattungen, Kunsttheorien und Kritiken. Wir betreiben Bildbetrachtungen, lernen Romanik von Gotik zu unterscheiden und Impressionismus von Expressionismus. Natürlich machen wir auch vor Contemporary Art nicht halt. Unser roter Faden sind die Ausstellungen in den Hamburger Museen. Ausstellungskataloge und Informationen im Internet helfen uns bei der Positionsbestimmung.

"Kunst? Oh, da kenne ich mich aber leider gar nicht aus." Das kann sich ändern! Wir besprechen Bilder, Künstler, Ausstellungen, Kunststile und Gattungen, Kunsttheorien und Kritiken. Wir betreiben Bildbetrachtungen, lernen Romanik von Gotik zu unterscheiden und Impressionismus von Expressionismus. Natürlich machen wir auch vor Contemporary Art nicht halt. Unser roter Faden sind die Ausstellungen in den Hamburger Museen. Ausstellungskataloge und Informationen im Internet helfen uns bei der Positionsbestimmung.

Der Kurs bietet einen Einstieg in die Kunstgeschichte. Sie betrachten Originale in den Hamburger Museen und lernen Stilmerkmale, Symbolik, Inhalte und die sozialhistorischen Hintergründe der wichtigsten Epochen kennen. Vor Ort werden Themenschwerpunkte für ein Semester gesetzt (z.B. Werke aus dem Mittelalter oder des Barocks, des 19. und 20. Jahrhunderts, eines Sujets oder einer Künstlergruppe). Ein Einstieg ist jederzeit möglich.

Ab 1960 wurde eine Künstlergeneration aktiv, die sich vom elitären Ruf der Kunst befreien wollte. Das führte zu ganz unterschiedlichen Materialien und Methoden. Künstler verwendeten Alltagsmaterialien oder Abfälle und eroberten den Raum außerhalb der Museen und Galerien. Auch die Beteiligung der Betrachter wurde vielfach angestrebt. Kunst und Alltag sollten zusammenrücken. Gemeinsam werden wir markante Vertreter dieser demokratischen und zugleich gesellschaftskritischen Haltung kennen lernen.

Dieser Kurs ist Teil der Reihe "Der rote Faden durch die Kunstgeschichte" und findet in der Hamburger Kunsthalle statt.

Nach 1945 wurde die Malerei beinahe aufgerieben im Spannungsfeld zwischen Tradition und Erneuerung, Fläche und gemalter Illusion von Tiefenraum, Gegenständlichkeit und Abstraktion. Was ließ sich eigentlich noch malen? Wie konnte Malerei neben den neuen Ausdrucksformen, wie Film oder Performance, noch zeitgemäß sein? Wir werden verschiedene künstlerische Werke als mögliche Antworten auf diese Fragen kennen lernen.

Dieser Kurs ist Teil der Reihe "Der rote Faden durch die Kunstgeschichte" und findet in der Hamburger Kunsthalle statt.

Hier sind Sie richtig, wenn Sie in die europäische Kunstgeschichte eintauchen oder Ihre Kenntnisse erweitern möchten. Lernen Sie in entspannter Atmosphäre die wichtigsten Beispiele sowie Highlights aus Malerei, Bildhauerei, Architektur, Gartenkunst und natürlich die Künstler kennen. Bereichern Sie Ihre täglichen Erfahrungen mit Hintergrundwissen. Denn man sieht nur, was man weiß!

Hier sind Sie richtig, wenn Sie in die europäische Kunstgeschichte eintauchen oder Ihre Kenntnisse erweitern möchten. Lernen Sie in entspannter Atmosphäre die wichtigsten Beispiele sowie Highlights aus Malerei, Bildhauerei, Architektur, Gartenkunst und natürlich die Künstler kennen. Bereichern Sie Ihre täglichen Erfahrungen mit Hintergrundwissen. Denn man sieht nur, was man weiß!

Hier sind Sie richtig, wenn Sie in die europäische Kunstgeschichte eintauchen oder Ihre Kenntnisse erweitern möchten. Lernen Sie in entspannter Atmosphäre die wichtigsten Beispiele sowie Highlights aus Malerei, Bildhauerei, Architektur, Gartenkunst und natürlich die Künstler kennen. Bereichern Sie Ihre täglichen Erfahrungen mit Hintergrundwissen. Denn man sieht nur, was man weiß!

Hier sind Sie richtig, wenn Sie in die europäische Kunstgeschichte eintauchen oder Ihre Kenntnisse erweitern möchten. Lernen Sie in entspannter Atmosphäre die wichtigsten Beispiele sowie Highlights aus Malerei, Bildhauerei, Architektur, Gartenkunst und natürlich die Künstler kennen. Bereichern Sie Ihre täglichen Erfahrungen mit Hintergrundwissen. Denn man sieht nur, was man weiß!

Stehen Sie mitunter vor Kunstwerken der Moderne und wissen nicht, was diese Ihnen sagen möchten? Gerade die Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg zeichnet sich durch eine enorme Stilvielfalt und Komplexität aus. Der Kompaktkurs bietet eine Orientierungshilfe für alle Kunstinteressierten, die die Kunst ab 1945 entdecken möchten. Ausgewählte und repräsentative Kunstwerke werden mit ihren Künstlern vorgestellt, um ihren Bedeutungen und Ideen auf die Schliche zu kommen.

Im Jahr 2015 wurde dieses einzigartige Architekturensemble der Hamburger Altstadt zum UNESCO Weltkulturerbe ernannt, zusammen mit der angrenzenden Speicherstadt. Dreh- und Angelpunkt ist das fast schon ikonische Chilehaus, um das sich weitere wichtige Gebäudekomplexe angliedern, wie etwa der Meßberg-, Mohlen- und Sprinkenhof. Welche historischen Umstände zur Entwicklung dieses Viertels beitrugen und wie das Quartier architekturhistorisch einzugliedern ist, soll im Kurs näher beleuchtet werden.

Der Künstler Andy Warhol war eine schillernde und gefeierte Persönlichkeit. In den 1960er Jahren wurde er berühmt für seine Porträts von Hollywoodstars, Comic- und Cartoonfiguren wie unter anderem von Micky Maus oder Superman, die er mit dem Siebdruckverfahren in großen Auflagen herstellte. Ab 1962 gründete er die „Factory“, seine sogennanten Atelierräume, die in verschiedenen Bezirken von New York lagen. Die Factorys waren künstlerische Experimentierfelder und Treffpunkt der kreativen Szene New Yorks. Stars wie Mick Jagger oder Jim Morrison fanden sich hier ein. Der Kurs gibt Einblicke in Leben und Werk des Künstlers.

Einer der weltweit bekanntesten Fotografen und Künstler beschäftigt sich mit Themen der Golablisierung und Technologisierung. Er geht in seinen Fotografien der Frage nach, wie neue urbane Technologien – Megastädte oder Wolkenkratzer – sich auf die Gesellschaft auswirken. Gursky interpretiert die Wirklichkeit, schafft sie aber auch neu, in dem er sie montiert, verdichtet und reduziert. Gursky malt nicht mit dem Pinsel – er malt digital.

Wer war Sandro Botticelli? Was hat seine Zeit ausgemacht und wen kannte er, was mochte er und wäre er damit einverstanden, wie er vermarktet wird?
Zusammen und in Kleingruppen wird intensiv mit Hilfe von kunsthistorischen und digitalen Methoden sowie diversen Tools recherchiert. Wie und was recherchiert eigentlich ein Kunsthistoriker? Können die überhaupt „digital“?
Wir erschließen uns den historischen, kulturellen und künstlerischen Kontext, in dem sich Sandro Botticelli bewegt hat. Dabei bleibt es aber nicht. Wie könnten wir diese Person beschreiben? Welche Zielgruppe wäre er wohl? Wie würden wir ihn dazu bringen ins Museum zu gehen und sich Werke seiner Kollegen anzuschauen. Auf der Marketingebene versuchen wir uns einer der größten Künstlerpersönlichkeiten der Renaissance zu nähern und beschreiben ihn in einer Persona. Darüber hinaus schauen wir uns zeitgenössische Produkte rund um den Künstler an.
Am Ende des Kurses wird jeder einen ganz eigenen, individuellen Eindruck des Künstlers gewinnen.

Anmutige Madonnen und putzige Engelchen, grandiose Fresken und hinreißende Porträts: Der Maler Raffaelo Santi, genannt Raffael, erreichte in seinen Werken eine kompositorische Harmonie und Klarheit, die bis heute als Inbegriff klassischer Vollendung gilt. Als Zeitgenosse von Leonardo da Vinci und Michelangelo zählt er zu den großen Künstlern der italienischen Hochrenaissance. Mit nur 37 Jahren und auf der Höhe seines Ruhms starb Raffael 1520 in Rom, doch sein Einfluss auf die künstlerische Nachwelt wirkt bis heute. Im Kurs verfolgen wir den künstlerischen Weg eines Ausnahmekünstlers.

Wir erkunden Frank Lloyd Wright`s Gebäude, wo sich Kunst und Architektur treffen, mit dem Schwerpunkt Kunst des 20. Jahrhunderts.

Die ganz persönliche Sammlung in Peggy Guggenheims Palazzo: unkonventionell, ideenreich und innovativ.

Selten hat ein Gebäude eine Stadt in der Wahrnehmung des Publikums so geprägt. Die Sammlung drinnen und draußen wird erkundet.

Once a month we'll tour the Kunsthalle and the most important special exhibitions (contemporary, modern or classical). Come and share your ideas.

Once a month we'll tour the Kunsthalle and the most important special exhibitions (contemporary, modern or classical). Come and share your ideas.

Sie sind interessiert an Kunst und zugleich bestrebt, Ihre Spanischkenntnisse zu erweitern? In diesem Kurs können Sie beides vereinen: sprachliches Neuland erobern und sich intensiv mit klassischer und moderner Kunst auseinandersetzen.
Die Kunsthistorikerin und Spanischlehrerin Carmen Valiente Barra bietet Ihnen einmal im Monat in spanischer Sprache Führungen durch Museen oder Straßen und Plätze Hamburgs. Wo immer es sich anbietet, wird sie die Bezüge zur hispanischen Kultur erläutern.
Themen: Fr., 25.10.2019, 14:00-16:15 Uhr, Kunsthalle, Glockengießerwall, Museumsführung: 100 Jahre Hamburger Sezession
Fr., 22.11.2019, 14:00-16:15 Uhr, Bucerius Kunst Forum, neue Adresse: Alter Wall 12, Ausstellungsführung: Amerika! Disney, Rockwell, Pollock, Warhol
Fr., 10.1.20, 14:00-16:15 Uhr, La caja de Carmen – Überraschungsangebot, Ausstellung wird noch bekannt gegeben.