Techniken und Experimentelles (20)

Auf den Spuren von Maria Sibylla Merian zeichnen wir Blumen, Blüten, Pflanzen. Unserer Fantasie sind keine Grenzen gesetzt, wir zeichnen den Strauß vom Markt, die Blumen aus dem Garten oder vom Balkon. Dabei betrachten und erfassen wir die Gestalt und setzen sie in Linie, Fläche und Kontraste um.

Ohne afrikanische oder ozeanische Masken und Köpfe wären die Bilder der Kubisten und Expressionisten nicht jene, die wir heute kennen. Der Kurs richtet sich an alle diejenigen, die sich neu inspirieren lassen wollen davon, was Picasso, Kirchner oder Nolde als faszinierend für ihre eigene Lebenswelt in außereuropäischen Kulturen gefunden haben. Der Kurs umfasst kurze theoretische Erläuterungen zum Thema und zu den Techniken der Umsetzung. Die Masken und andere Objekte des Museums stehen zwar im Zentrum, aber es geht auch um die individuellen Ideen und Vorstellungen der Kursteilnehmenden. Grundsätzliches wird allgemein geklärt, die Beratung beim Zeichnen ist in jedem Fall persönlich und individuell. Bei den zeichnerischen Techniken ist alles möglich, was im Museum zu handhaben ist: Feder, Blei, Graphit, Kohle und Kreide.

Wir lassen die Farben sprechen und malen munter drauf los, lassen uns von den Farben leiten, schwelgen in Farben und Tönen, lassen uns inspirieren u.a. durch Monet, Matisse, Manet ... und übrigens: man kann auch mit dem Bleistift malen. Bitte Dinge in schönen Farben für ein Stillleben (0bst) und Fotografien von stimmungsvollen Bildern mitbringen. Bei der Bildkomposition gibt es Hilfestellung.

Der Kurs richtet sich an alle, die sich mit den Grundlagen des Zeichnens und Malens beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sollen ebenso Thema sein wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen werden einbezogen.

Der Kurs richtet sich an alle, die sich mit den Grundlagen des Zeichnens und Malens beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sollen ebenso Thema sein wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen werden einbezogen.

Stillleben, Landschaft, Figur und freie Themen in zeichnerischen und malerischen Techniken je nach Neigung.
In Muße eigene Bilder schaffen und die Freude am Tun stehen im Vordergrund. Nebenbei lernt man etwas über Bildaufbau, Perspektive etc. bei individueller Betreuung.

Stillleben, Landschaft, Figur und freie Themen in zeichnerischen und malerischen Techniken je nach Neigung.
In Muße eigene Bilder schaffen und die Freude am Tun stehen im Vordergrund. Nebenbei lernt man etwas über Bildaufbau, Perspektive etc. bei individueller Betreuung.

Der menschliche Körper - Proportionen, Bewegung, Portrait, kunstgeschichtliche Betrachtung, Dias sowie Raum-, Objekt- und Naturstudien.

Postkartengroße Bilder zeichnen, kleben, malen - alle Techniken sind erlaubt.
Ob Sie Städte, Landschaften, Menschen oder Tiere von Fotos abmalen, Stillleben zeichnen oder Motive aus der Fantasie entwickeln, hier entwickelt jeder seine höchst individuelle und überraschende Bilderserie. Nach anfänglichen Kreativübungen kommen die Ideen wie von selbst. Ein Bild ergibt das nächste – es gibt jede Menge auszuprobierenn. Die etwa postkartengroßen Bilder eignen sich zum Verschenken, zum Kopieren und Verschicken oder um sie an die Wand zu hängen. Gearbeitet wird je nach Vorliebe mit Bleistift, Farbstiften, Feder, Aquarell, Acrylfarbe oder anderen Mischtechniken.

Das Kennenlernen und Erproben unterschiedlicher Techniken in Malerei und Zeichnung bildet die Grundlage des Kurses. Es geht nicht nur um das "Was", sondern vor allem um das "Wie". Hinzu kommen Mischtechniken in immer neuen Kombinationen um interessante Formsprachen zu entwickeln. Collage und Druck und der spielerische Umgang mit verschiedenen Werkzeugen können das Spektrum an künstlerischen Ausdrucksmitteln erweitern. Gemeinsame Besprechungen und individuelle Beratung.

Reißen, kleben, malen, stempeln, drucken, walzen, zeichnen.
Ein kreativer und neuer Umgang mit der Collage: Erst werden malerische Flächen, Muster und Strukturen kreiert. Dafür bemalen wir Papiere, schnitzen Stempel, schneiden Schablonen und verwandeln Schaumstoffwalzen in Musterwalzen. Aus diesen gesammelten Schätzen plus eigenem Bildmaterial (Fotos, Postkarten, Magazine etc.), einer möglichen Überzeichnung/ Übermalung und viel Spaß entstehen einmalige Collagen zu freien oder vorgegebenen Themen.

Die Surrealisten nutzten die Collage, um auf spielerische Weise neue Bildwelten zu entwickeln. Wir greifen diese Technik auf und erfinden groteske Gestalten, seltsame Figuren und überraschende Wesen aus Zeitschriften-, Werbe- und Magazinausschnitten. Bildfragmente unterschiedlicher Herkunft und verschiedenen Inhaltes werden zunächst gesammelt, freigestellt und dann zu neuen absurden Szenerien zusammengeklebt.

Angeregt von Picasso, Matisse und Hockney arbeiten wir spielerisch am Bild. Mit selbst grundierten und anderen Papieren, Schere, Klebstoff und Muße arbeiten wir an knalligen, pastelligen und knackigen individuellen Bildkompositionen. Egal wie, Hauptsache ein interessantes Bild. Es wird gerissen, geklebt, geschnitten und zusammengefügt, überzeichnet, übermalt und frottiert. Themen werden sein: Figur, Portrait, Landschaft.

Zeichnen, Malen und Drucken nicht nur für Einsteiger. Jeder nach seinem Tempo und seinen Bedürfnissen. Sie erlernen Zeichentechniken mit Bleistift, Kugelschreiber und Pastellkreiden und erwerben handwerkliches Können, um sich malerisch auszudrücken mit Aquarell-, Gouache- und Acrylfarben. Zudem besteht die Möglichkeit, sich mit den grundlegenden Techniken des Hoch- und Tiefdrucks (Linol- und Holzschnitt sowie Radierung auf Rhenalon) vertraut zu machen.

Die Galerie der Villa ist der künstlerische Atelier- und Projektraum des Betriebs Elbe West in Altona der Elbe-Werkstätten GmbH und dient der Entwicklung, Vorstellung und Vermittlung von Projekten und Arbeiten sowohl ihrer als auch anderer Produzenten. Die Führung gibt Einblicke in Projekte, Werke, Arbeitsweisen und Struktur des Ateliers und des Betriebs der Galerie der Villa.

Wichtige Angaben bei der Anmeldung:
• Benötigen sie Hilfe vor Ort?
• Kommen sie mit einer Begleitperson?
• Haben sie sonstige Bedarfe, z.B. Angebote in leichter Sprache, Unterstützung beim Lesen und Schreiben oder Seh- bzw. Hörschwächen?

Wie kann ich meine persönlichen Wünsche und Interessen zum Ausdruck bringen? Welche Materialien, Medien, Techniken und Prozesse sind dafür geeignet? Zeichnen, Malen, Schreiben, Basteln, Bauen, Fotografieren, Sammeln, Anordnen, Präsentieren und/oder viele andere Tätigkeiten sind in dem geräumigen Atelier der Galerie der Villa möglich. Bestimmte Voraussetzungen oder Kenntnisse sind dafür nicht erforderlich. Es können keine Fehler gemacht und nur neue Erfahrungen und Perspektiven gesammelt werden.

Wichtige Angaben bei der Anmeldung:
• Benötigen sie Hilfe vor Ort?
• Kommen sie mit einer Begleitperson?
• Haben sie sonstige Bedarfe, z.B. Angebote in leichter Sprache, Unterstützung beim Lesen und Schreiben oder Seh- bzw. Hörschwächen?

Fortgeschrittene haben Gelegenheit, ohne Zeitdruck und unter optimalen Bedingungen (Fachraumausstattung) von 15-21 Uhr frei zu arbeiten. Kollegiale Hilfestellung der Teilnehmer/innen untereinander wird erwartet. Von jeweils 16.30-18 Uhr steht zu vier Terminen je Semester ein(e) Kursleiter(in) zur Verfügung für Fragen, Beratung, praktische Hilfestellung, gemeinsame Bildbesprechungen etc.

In besonderer Atmosphäre im größten Erotic-Entertainment-Store Europas können Sie stundenlang an einem Motiv arbeiten oder schnell und locker viele Skizzen sammeln. Von High Heels über Lack, Leder, Latex und Masken liegt alles für Sie bereit. Lichtreflexe und subtile Farbwirkungen sind einzufangen. Sie können sich hier ausführlich dem Motiv ihrer Wahl zuwenden. Nach einer kurzen Einführung wird individuell gearbeitet und am Ende gemeinsam besprochen, was entstanden ist.
Trockentechnik: Strictly black & white (Kohle, Grafit, Fineliner, Kugelschreiber, Feder, Tusche), Nasstechnik: Aquarell.

Es werden Grundlagen des Aktzeichnens/Aktmalens vermittelt: Anatomie, Proportionen, plastisches Darstellen. Einzelkorrektur und Arbeitsbesprechungen in der Gruppe sind Bestandteil des Kurses.

Es werden Grundlagen des Aktzeichnens/Aktmalens vermittelt: Anatomie, Proportionen, plastisches Darstellen. Einzelkorrektur und Arbeitsbesprechungen in der Gruppe sind Bestandteil des Kurses.