Eine Zeichnung kann mit sehr unterschiedlichen Mitteln und Techniken entstehen. Wir wollen mit diesen Möglichkeiten experimentieren und bringen auch Farbigkeit ins Bild. Mit verschiedenen Materialien wie Stifte, Kohle, Tusche und Aquarell werden Techniken zu Linie, Schraffur, Monotypie, Nasstechnik und Lavur ausprobiert. Der Materialmix lässt erstaunliche Ergebnisse entstehen.

Ein spielerischer Kurs mit vielen Anregungen zum Gestalten und Experimentieren. Es geht nicht um ein perfektes Bild, sondern allein ums Machen. Wir werden mit vielfältigen Übungen und mit viel Spaß die eigenen kreativen Ressourcen entdecken, aktivieren und zum Bleiben überreden. Und dabei entstehen überraschende Ergebnisse aus einer Mischung von Zeichnung, Malerei und Collage.

Schriftelemente im Bild ist unser Motto. Wir experimentieren, malen und gestalten von gegenständlich bis abstrakt. Dabei zeichnen, schreiben, malen oder kleben wir Buchstaben, Zeichen, Schrift und Textstücke ins Bild, übermalen, spachteln, verfremden, lasieren. Wir nutzen klassische und selbstgefertigte Malwerkzeuge, erfahren Schreiben als rhythmische Bewegung auf der Fläche, spielen mit Schrift/Text von lesbar bis unleserlich, von bedeutungsschwer bis humorvoll.

Das Kennenlernen und Erproben unterschiedlicher Techniken in Malerei und Zeichnung bildet die Grundlage des Kurses. Es geht nicht nur um das "Was", sondern vor allem um das "Wie". Hinzu kommen Mischtechniken in immer neuen Kombinationen um interessante Formsprachen zu entwickeln. Collage und Druck und der spielerische Umgang mit verschiedenen Werkzeugen können das Spektrum an künstlerischen Ausdrucksmitteln erweitern. Gemeinsame Besprechungen und individuelle Beratung.

Stillleben, Landschaft, Figur und freie Themen in zeichnerischen und malerischen Techniken je nach Neigung.
In Muße eigene Bilder schaffen und die Freude am Tun stehen im Vordergrund. Nebenbei lernt man etwas über Bildaufbau, Perspektive etc. bei individueller Betreuung.

Skizzenbücher dienen nicht nur der Übung, sondern sind auch sehr schöne Objekte. Doch wie schafft man es, ein Skizzenbuch zu gestalten und zu füllen? Im Kurs sind alle willkommen - egal ob erfahrene Künstler/innen oder neugierige Anfänger/innen. Wir behandeln verschiedenste kreative Techniken und Methoden, die uns dabei helfen, die die Angst vor dem weißen Blatt zu verlieren und Seiten unserer Skizzenbücher zu gestalten. Hierbei kann jede/r individuell und in seinem Tempo arbeiten und sich dabei in entspannter Atmosphäre inspirieren lassen.

Der Kurs richtet sich an alle, die sich mit den Grundlagen des Zeichnens und Malens beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sollen ebenso Thema sein wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen werden einbezogen.

Der Kurs richtet sich an alle, die sich mit den Grundlagen des Zeichnens und Malens beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sollen ebenso Thema sein wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen werden einbezogen.

Der Kurs richtet sich an alle, die sich mit den Grundlagen des Zeichnens und Malens beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sollen ebenso Thema sein wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen werden einbezogen.

Für alle, die Lust haben, die Welt des Zeichnens kennen zu lernen! Wir probieren spielerisch verschiedene Materialien und Techniken aus. Dabei gehen wir auf Themen wie Stillleben, Figur, Portrait und Perspektive ein. Vorkenntnisse sind nicht nötig, der Kurs will vor allem die Freude am Zeichnen wecken. Auf alle Teilnehmenden wird individuell eingegangen und die entstandenen Werke werden gemeinsam besprochen.

Der Kurs richtet sich an alle, die sich mit den Grundlagen des Zeichnens und Malens beschäftigen oder ihre Kenntnisse vertiefen wollen. Figürliche und räumliche Darstellung sollen ebenso Thema sein wie Bildaufbau, Form und Farbe. Experimentelle Techniken und persönliche Anliegen werden einbezogen.

Anhand von Urlaubsfotos und/oder Postkarten erarbeiten wir mit allen Mitteln der Malerei und endlosen Möglichkeiten von Techniken eine sehr eigene Übersetzung des Abbildes bis hin zur Abstraktion, wenn dies ein gewünschtes Ziel ist.

Sie möchten einmal ein Bild malen, eine Zeichnung anfertigen oder eine Skulptur bauen? Und zu Hause fehlen Ihnen der Platz und das Miteinander dafür? Für das Kunstlabor braucht niemand Vorwissen oder Vorerfahrungen. Gemeinsam planen wir auch Ausstellungen mit den eigenen Arbeiten.

Zeichnerische und malerische Übungen und Entwürfe in diversen Techniken mit dem Ziel, zu freien, abstrahierten und eigenständigen Bildaussagen zu gelangen.

Sie möchten Ihre Wünsche und Gedanken künstlerisch zum Ausdruck bringen? Welche Materialien, Medien, Techniken und Prozesse sind dafür geeignet? Sie lernen verschiedene Möglichkeiten und Wege kennen, zum Beispiel mit Malen und Zeichnen, mit Schreiben und Basteln, mit Bauen und Fotografieren. Sie können verschiedene Materialien ausprobieren und kombinieren. In dem Atelier der Galerie der Villa haben Sie viel Platz zum Kreativsein.

Ein inspirierendes Wochenende zum Kennenlernen verschiedener Techniken wie Malerei, Zeichnung, Collage und Transferdruck. Es können eigene Serien zu bestimmten Themen entwickelt werden (mein Hamburg, der Zoo, Aliens etc.) oder ganz frei gearbeitet werden. Materialien wie Wachs, Schellack, Asche und Pigmente stehen zum Ausprobieren bereit. Statt auf Papier arbeiten wir auf kleinen Holz-, bzw. MDF-Platten oder auf Malpappen. Der Spaß und das Machen stehen im Vordergrund.

Zeichnen und Malen ist schon seit dem Mittelalter ein Handwerk, das jeder lernen kann und als Bereicherung des Seherlebnisses die eigene Kreativität und Lebensfreude steigert. In diesem Kurs zeige ich in praktischen Beispielen das Basiswissen im Umgang mit Linie und Farbe. Ein breites Spektrum an unterschiedlichen Motiven, ergänzt durch Beispiele aus der Kunstgeschichte, hilft uns, die vielen technischen Möglichkeiten am Portrait, Akt, Stilleben, Landschaft auszuprobieren und eine intensivere Wahrnehmung zu entwickeln.

Die Themen Mensch, Tier, Landschaft und Architektur bearbeiten wir in meinem Atelier in verschiedenen Zeichen- und Maltechniken, auch am Akt- und Portraitmodell. Im Vorführen dieser Techniken vermittle ich Grundlagen der modellierten Strichführung bis hin zur Farb- und Formgebung, die wir anschließen ausprobieren und zu eigenständigen Bildkompositionen weiterentwickeln. Schwerpunkt ist es, eine individuelle Bildaussage zu finden und die Darstellung durch das persönlich Erlebte zu bereichern und fantasievoll zu ergänzen.

Fortgeschrittene haben Gelegenheit, ohne Zeitdruck und unter optimalen Bedingungen (Fachraumausstattung) von 15-21 Uhr frei zu arbeiten. Kollegiale Hilfestellung der Teilnehmer/innen untereinander wird erwartet. Von jeweils 16.30-18 Uhr steht zu vier Terminen je Semester ein(e) Kursleiter(in) zur Verfügung für Fragen, Beratung, praktische Hilfestellung, gemeinsame Bildbesprechungen etc.

Der menschliche Körper - Proportionen, Bewegung, Portrait, kunstgeschichtliche Betrachtung, Dias sowie Raum-, Objekt- und Naturstudien.

Kinder und Erwachsene werden gemeinsam kreativ und entdecken dabei neue Welten. Zusammen soll eine Geschichte zum Thema Fantasiewelten entstehen und als selbst gebundenes Heft umgesetzt werden. Dabei sind der Kreativität keine Grenzen gesetzt. Wir wollen mit verschiedensten Techniken experimentieren - egal ob Zeichnung, Collage oder Malerei, alles darf in entspannter Atmosphäre ausprobiert werden.

In diesem Workshop werden wir uns mit der gezeichneten und gemalten Linie beschäftigen. Wir werden mit unterschiedlichen Zeichenmaterialien das freie Spiel der Linie ausprobieren. Pinsel aller Art, mit Tusche und Farbe - aber auch Kohle oder Bleistift kommen zum Einsatz. Mal groß mal klein, mal dick mal fein kann eine Linie sein. Mal steht sie alleine auf einem Blatt, mal geht es drunter und drüber. Sie werden staunen, welche Kraft in einem einzigen Pinselstrich stecken kann und welcher persönliche Ausdruck sich damit verwirklichen lässt.

Ebru ist die Kunst des marmorierten Papiers. In speziellen Becken malen Sie mit Pinsel und besonderen Farben auf einer Lösung, dem Kitre. Mit Stäben und Kämmen ziehen Sie Muster in die Farben und nehmen schließlich das Bild mit einem Papier ab. Dabei steckt durch die Bewegung des Wassers ein guter Teil Zufall in jedem Ebru-Kunstwerk. Hier können Sie eine jahrhundertealte Kulturtechnik entdecken – und nicht zuletzt deren beruhigende Seite.

Wir übermalen und überarbeiten bestehende Bildvorlagen. So eignen wir uns das Ausgangsmotiv an und erzählen es weiter. Aus einem schöpferischen Zerstörungsakt heraus entstehen also neue, eigene Bildideen. So finden wir den Mut zum eigenen Bild und zur eigenen künstlerischen Technik. Als Material für Collagen, Übermalungen und Bildveränderungen dienen u.a. Auktionskataloge.

Ebru ist die Kunst des marmorierten Papiers. In speziellen Becken malen Sie mit Pinsel und besonderen Farben auf einer Lösung, dem Kitre. Mit Stäben und Kämmen ziehen Sie Muster in die Farben und nehmen schließlich das Bild mit einem Papier ab. Dabei steckt durch die Bewegung des Wassers ein guter Teil Zufall in jedem Ebru-Kunstwerk. Hier können Sie eine jahrhundertealte Kulturtechnik entdecken – und nicht zuletzt deren beruhigende Seite.